关于两首新诗的改写

死水吧

关于两首新诗的改写

死水吧

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      日前，在和诗友进行交流时，分别对两首新诗进行了改写。有趣的是，一首是诗友郑炜将现代格律诗改成了自由诗，一首是死水吧将自由诗改成了现代格律诗，这其中体现了新诗观念的碰撞和艺术追求的差别。

一

带我去旅行

原诗/桐柳

我是一枚带刺的蒺藜，

外表干瘪，形容无长。

没有杨柳般轻柔绵长，

东风乍起便轻舞飞扬。

我是一枚带刺的蒺藜，

浑身带刺，其貌不扬。

不像蒲公英长着翅膀，

朔风一来便四处飞翔。

我是一枚带刺的蒺藜，

也想滚进小溪的中央。

哪怕被鸟雀当了口粮，

哪怕被牛羊吞进胸膛。

我是一枚带刺的蒺藜，

却只能抓紧你的衣裳。

求你带着我赶快起航，

帮我去向遥远的地方。

我是一枚带刺的蒺藜，

我没有其他奢侈梦想。

只为来年到春暖花开，

为你散发淡淡的芳香

带我去旅行

改写 / 郑炜

我是一枚干瘪的蒺藜，

没有杨柳般轻柔绵长，

东风乍起，

轻舞飞扬。

我是一枚蒺藜，

浑身带刺。

不像蒲公英长着翅膀，

朔风中四处飞翔。

我也想滚进小溪中央，

哪怕被鸟雀当了口粮，

或被牛羊

吞进胸膛。

可是我只能

抓紧你的衣裳。

求你带我赶快起航，

向着远方。

我再没有其它奢想，

只为来年春暖花开，

为你

散发淡淡芳香。

       【点评】

    原诗全诗五节，每节四行，每行九言，属于整齐式新格律诗。尤其是每节第一句，相同的诗句反复出现，给人以一唱三叹之感。婉转的情绪逐步深化，令人荡气回肠。   

    原诗在微信公众号《华文诗社》贴出后，诗人郑炜认为，原诗词语重复，废话太多，于是将这首诗进行了改写。改写的诗作虽然坚守了原诗的意象，也没有破坏原诗韵脚，但节奏与排列混乱无序，如果去掉分行，哪里能够看出这是一首诗呢？两者相较，读者自会品评艺术品质的高下。

     诗句的对称排比、重复反复等，也是《诗经》中常用的手法。如《芣苢》：“采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之。采采芣苢，薄言掇之。采采芣苢，薄言捋之。采采芣苢，薄言袺之。采采芣苢，薄言襭之。” 全诗重章叠句，仅仅只变换了少数几个动词，其余一概不变，反复地表达劳动的过程，劳动成果的由少至多也就表达出来，充满了劳动的欢欣，洋溢着劳动的热情。

      排比、对称、对仗、反复、重复、顶真、呼应、比喻、比拟（拟人、拟物）、设问、反问、词性活用等等语言修辞是锤炼新诗语言，结构新诗诗体的利器，灵活运用，一定能够提升新诗的艺术品质。

二

天空，老槐树，舞者

原诗／梅子

院子里有一棵老槐树，

低矮的墙挤压着，围困着它

粗壮而又苍劲的树干，

年轻还泛着绿意的枝梢，

越过丑丑的墙根，

向上，向上，向上，

直指云天。

枝梢始终不肯，

不肯占满整个画面，

或左，或右，或下，

只是在一角徘徊。

想起了青葱岁月，

那个时候常常做一个梦，

不知是傍晚，还是清晨,

一棵默默呼吸的老槐树，

还有张着口不说话的门洞，

太阳在很远很远的远方，

穿越厚厚的云层，冷冷的白

也这样占满了大半个画面。

那是我的舞台，四周青寂，

那是我的舞台，起舞弄影，

那是我的舞台，咿咿呀呀，

那是我的舞台，兀自逍遥。

我是一个舞者，

我要在那片天空里挥袖作画，

画面可以是歪斜的丑的，

我是一个舞者，

我要在那片天空里吟出诗意，

诗意可以是蹩脚孤独的，

我是一个舞者，

我要在那片天空里舞动，

舞姿可以是粗硬不协调的。

我是一个舞者，

我愿意用生命，舞动

树枝旁边的那片天空，

哪怕是一个人对着天空的墙，

就像阳光穿越厚重的雾霾，

挤出一点自己的颜色。

始终不肯让枝梢占满，

占满整个画面，

或左，或右，或下，

只能是一角，

因为还有天空，还有我，

一个舞者。

舞者

改写/死水吧

苍老遒劲的枝干

四周低矮的围墙

枝梢间泛出绿意

指向云天的苍茫

我是逍遥的舞者

向往自由的舞台

天井里蹩脚起舞

那不是我的风采

枝桠间交错盘绕

缠不住我的心愿

颈项上昂首向天

舞出了千年夙缘

我是逍遥的舞者

生命里充满诗意

旋转着青葱岁月

天地间一片静寂

     【点评】

    诗友梅子将新诗作《天空，老槐树，舞者》分享到微信，我转帖到到电脑保存，不小心掉了格式，却再也无法将诗行排列出来，仔细看看，这分明是一篇不错的散文。

天空，老槐树，舞者文／梅子

     院子里有一棵老槐树，低矮的墙挤压着，围困着它粗壮而又苍劲的树干，年轻还泛着绿意的枝梢，越过丑丑的墙根，向上，向上，向上，直指云天。枝梢始终不肯，不肯占满整个画面，或左，或右，或下，只是在一角徘徊。想起了青葱岁月，那个时候常常做一个梦，不知是傍晚，还是清晨,一棵默默呼吸的老槐树，还有张着口不说话的门洞，太阳在很远很远的远方，穿越厚厚的云层，冷冷的白也这样占满了大半个画面。那是我的舞台，四周青寂，那是我的舞台，起舞弄影，那是我的舞台，咿咿呀呀，那是我的舞台，兀自逍遥。我是一个舞者，我要在那片天空里挥袖作画，画面可以是歪斜的丑的，我是一个舞者，我要在那片天空里吟出诗意，诗意可以是蹩脚孤独的，我是一个舞者，我要在那片天空里舞动，舞姿可以是粗硬不协调的。我是一个舞者，我愿意用生命，舞动树枝旁边的那片天空，哪怕是一个人对着天空的墙，就像阳光穿越厚重的雾霾，挤出一点自己的颜色。始终不肯让枝梢占满，占满整个画面，或左，或右，或下，只能是一角，因为还有天空，还有我，一个舞者。

    于是，我根据原文的意境，改写成为一首七言四节的小诗，将题目也简化为“舞者”。新改写的诗作，即使再丢掉格式，相信也还是能够划分开诗行的。

    其实，诗就是诗，它有着自己特有的形式，节奏的匀称、韵律的流畅、语言的锤炼使它在形式上迥异于其他的文体。现代新诗的特征，不应该仅仅只是分行而已。