东方诗风

 找回密码
 立即注册
搜索
热搜: 诗歌
查看: 292|回复: 2

[散文] 齐云和他的诗(文/沧海曾经)

[复制链接]

344

主题

3000

回帖

37

精华

管理员

Rank: 9Rank: 9Rank: 9

积分
9878
发表于 2022-9-17 09:58:00 | 显示全部楼层 |阅读模式

马上注册,结交更多好友,享用更多功能,让你轻松玩转社区。

您需要 登录 才可以下载或查看,没有账号?立即注册

x

齐云,男,本名王强,1972年生于安徽和县,热爱文学,长期致力于中国格律体新诗写作,主要著作有诗集《齐云新诗选》、三幕话剧《逃亡》等。

Qi Yun, male, formerly name as Wang Qiang , was born in He coungy, Anhui province, China, in 1972, loves literature, Long-term commitment to  modern chinese metrical  poetry writing. His major works include the poetry "Qi Yun Poems", the three-act drama "Escape".







   

    几年前,网络诗歌还很幼稚,趋风而无实论,叫嚣而无根底。各种纸媒流派都在网络之上繁衍,门徒颇多,表层的沸沸扬扬之上集结着虚浮的泡沫。诗歌丧失标准的弊端,在网络上以加倍放大的效果前所未有的凸显出来。
    评论者无绳,就注定了混乱。“精华不以诗作论,单凭亲疏定优劣。”是当时所有诗歌论坛都不能避免的。并且,就是现在,也可以随处看到。不服气者报以诟骂,被骂者也并不示弱,这又是当时的一大特色。以诗成名者未见,骂名远播者多闻。
    如此的混乱之中,希图进益的人,自然无据可凭,疑惑难免。网络的诗歌终于忠厚者默默,滑头者谄媚。影响之坏,恐不止三代。
   
    就是在这个时候,《古风论坛》创办了《古典新诗》栏目,提出“回归古典,回归大众,回归现实”三回归的口号。在理论上承自毛翰教授的“中锋理论”。对于现代派,明确表示拒绝,面目似乎有点狰狞。
    不过可惜,中国历来都有名不副实的传统,古典派新诗也未能免。从当时被他们所推荐的诗上看,他们也并不拒绝现代派的成熟表现手法。而且人人运用。举个例子,蓝星是高叫“现代”的,但蓝星诗人中优秀的表现手法就被他们所传承和发扬。
    由此可以分析而得知,古典派所反对的,只是现代派的末流。也就是谁也读不懂的糊涂诗。
   
    胆大的都一定艺高,因为有扎实的理论根底,所以这个栏目成功避免了“精华不以诗作论,单凭亲疏定优劣。”同时在理论的学习.研究和发扬上,形成了积极向上的氛围。“身正则无邪”,成员之间的坦诚直言的交流与促进,又给了这栏目一种优秀的人文精神。
    在这种健康的氛围之下,内,他们成果斐然。外,他们传播甚快。吸引了一大批坚定热爱着诗的人。
    鸿鹏在总结这一时期的特点的时候,说出了三个特点:1 继承发扬传统.2 爱国.3 追求“真.善.美”
   
    有此深根,何愁无花。在发展壮大创作以及理论的同时,他们出版了《古典派新诗选集》
   
    可惜这个栏目命运多舛,因为一些原因,他们不得不迁址,而且一波三折,最后才安定下来。去年也正式更名为《东方诗风》。一个虚拟网络上的诗歌论坛,在论坛多如牛毛的网络上,能够在多次磨难迁徙下,团结它的成员,它的凝聚力是不得不让人惊叹的。且每到一处,蔚然成风,队伍也不断壮大,理论水平随着高明的理论和创作大家的不断加入和努力,日益提高。尤其是在格律体新诗上,对前人实现了突破。

    这个栏目的创建人之一,就是齐云。并一直是它的核心灵魂。

    诗歌是个复杂的文体,能把握住作品实质的人并不多。但齐云的评论却能让作者心服口服。这就是这个栏目的魅力之所在。

    齐云的诗,不雕琢,不藻饰。自然流露,有情而为,语浅言深,或者该说“语浅情深”。有人将诗歌分为“自然流露”和“刻意而为”两种。“嚷”出来的诗,指的是唐朝,也就是中国古典诗歌的最高峰。而唐以后的“想”和“仿”,已经是逐渐的衰落了。如果我们深些思考一下,这实在很形象地说明了好诗应该怎么去写,齐云的诗,就是真情的自然流露。

    他诗的成就,大致说起来有几点。
    1.道别人所不能道。
    诗的生命在于创新,这话基本是是对的。陈词滥调很让人生厌。有一种说法,认为创新的只是言说的方式,而诗内在的情感是不能创新的。因为人的感情是相通而且稳定遗传的。这话对了一半。从大节上说确实如此。但,同一种感情也有深浅之别,纯杂之分。所以,人品才能决定诗品。古人爱国者(或者说忠君者)很多,爱国的诗也很不少。但文天祥和陆游,就截然不同。
    古人虽然没有说清楚这是为什么,但现代已经可以解答了,那是因为认知。同样的经历,每个人的记录下的信息都会不同。用语言表述出来也随之不同。所以,诗歌的感情虽然大同小异,但历来除剽窃外的作品,却没有一模一样的。
    优秀的诗人必须又不同于别人的独特之处,而这独特之处也必须真挚和深厚,才有流传的价值。诗歌就是因此而存在和发展的。
    比如《致》就是齐云此类的代表作:

    我可以买一枚戒指
    在你生日那天请你收起
    我却无法买一只手绢
    擦干你所有的泪滴

    我可以将你搬到心底
    在那里永藏着你的美丽
    我却无法阻止风雨的流年
    将你的青春漫漫蚀去

   我可以化作一叶小舟
   载着你渡过这人生的河流
   我却无法找到一片土地
   那儿只有欢欣没有忧愁



    2 .思考的深广

    多思则多忧,所谓思考,并不一定是指写哲理诗。我们常说有些诗是自己的,或许只有自己或者很少人能读懂,这是由有没有共同思考体会过相同问题所决定。所以经验在解读诗的时候是最关键的条件之一。
    但并不能因为此类诗歌缺少同感者而否定它的价值,“察见渊鱼者不详”,是确然的。但,后世却能理解它,所以才有我们实在是前人的前辈的说法。
    此类的代表也很不少,比如《我死之后》

    死亡霸占了四方,
    何处可将我安葬?
    借你心之一隅,
    让我在那里长眠。

    任心坟长满青草,
    任它荒芜于流年。
    若你也途穷路尽,
    就让我魂魄飞扬。



    3.创新的表现手法
    传统是古典派新诗的旗帜之一,继承传统并不代表墨守成规。传统的手法加以变化,也能创造出全新的表现手法出来。比如齐云的《环城公园的秋天》。

    秋风如约而至,吹拂着
    白发的夫妇,蹒跚的孩子
    ——有人问我在想什么
    我说是季节轮转年华又逝
    没说是梦中的你的名字

    晴空明净得如同水洗
    空无一物却藏着永恒的秘密
    ——有人问我在看什么
    我说是云卷云舒北雁南飞
    没说是看见你在云端里

    傍晚的云霞在天空燃烧
    金黄的野菊花盛开在草地
    ——有人问我在笑什么
    我说是秋山如媚秋树如醉
    没说是回忆你的甜蜜

    夜幕无声无息地降临
    融进那轻漾的涟漪——
    灯光摇荡在雨花潭里
    我转过身,一滴泪落下
    没有人看见一丝痕迹
    这诗就是综合运用传统手法,但最关键的,还是暗藏了推移的时间。从白昼到傍晚到夜幕的降临,一条时间的主线贯穿,对于事,反而蒙胧,并不点明。是在等待还是一天里发生的追思?宋词的结构是旧诗中最复杂的,一般都是事为主线,而这首颠倒之。至于情景交融,那显然继承了优秀的传统。

    4.象征手法的恰当运用。
    象征手法在现代派手里也是颇古的了,这样说并不是因为中国古典诗歌中早有象征,就算抛去这个因素,因为它被提出的很早,也大约可以称为“古”。但,就是这样,现代派的象征也依然没有被诗人成熟运用,很多诗人们的象征,空泛到什么都“象”,最终就只好落得个什么都不象。
    也就说,象征手法度的把握是很重要的。齐云的诗,在这方面就很杰出。因其给后来者立了个榜样,象征虽不是他的发现,但能成功掌握一个“度”,也是他很了不起的成就。

诗和论,是齐云最主要的特点。
    齐云的理论他自己没有整理成完整全面的系统,但这并不意味着它不成系统。它是有着自己的体系的。不过可惜,窥一斑而知全豹这话,有时候并不适用。因此,从齐云平日的评论中揣测全般是不可能的。不过幸好齐云整理过一篇诗话,名曰《北窗诗话》。
    由此我们可以挑出他理论上独到的地方说说,这就好象盲人的摸象,虽然只能摸到尾巴或腿,但只要心中明白这不是象的全部,是不至于闹太大笑话的。

1.诗贵真情.
这是在中国古代就被一再强调的。可惜,很多人都健忘。我想,这也不能避免,因为艺术总是要从自然流露到刻意为之的。既是刻意,那么无情的时候写写当练习也无可厚非。不过作者自己需要明白,这无情而为的东西,不是好诗。所以,无情而动笔不能算错,错就错在不能把这样的诗当成好诗。
    很多人分不清这界限,长久了,就忘记情感在诗中的重要性。最近中国流行的那句“重要的不是说什么,而是怎么说”就是此弊的沉积。
    齐云在理论之中很着重的强调的这点,正是诗最重要的地方。

    2.对古典派新诗全面的理论阐述与辩证。
    比如什么是古典。貌似古典与古典的实质追求。

    3.凝练的度的剖析。

    4.语言的组成因素:轻重,长短,急缓等等与诗歌所传达情感的关系。
    这是值得多说说的地方。注意到这个的人,新诗诗人中最先的是徐志摩,他写过一首模拟纤夫号子的诗,不过可惜他只是注意了一下,却没有更深入的思考。齐云相比徐志摩,更进了一步,总结出了一些规律。但还有更多的有待发掘,恐要寄希于后人了。

    5.提出歌词式的语言是未来很重要的语言表达方式之一。
    例举一下,林夕的语言,其实是很高的语言运用艺术,最关键的是,它还被大众所接受和喜爱。其实,创造艺术是人的本能,是心理情绪的发泄最好的方式的说法早被人们广泛接受。但,有一点,是值得说说的。那就是艺术的价值问题。人只会保存对他有价值的东西,这也包括艺术。心理学证明,让人不能理解的东西是“丑”的,因为它会引起别人的不快,比如孩子们总喜欢打杀癞蛤蟆,实在是因为他们讨厌它的缘故,青蛙的待遇就比它好得多,成年人很少追着癞蛤蟆打砸,但并不是说成年人就喜欢癞蛤蟆,实在是没那闲工夫。(注:这里的丑是美学的概念,不完全等同日常所说的丑)
    觉得丑的就消灭,是人的本能,不能被理解的就是丑的,
    丑对人来说没有价值。所以,有些东西注定要被人们抛弃。
    从这点上思考,也就会明白齐云此说提出的价值。

    6.找到古体(旧诗)翻译难度的根源
    那就是因为旧诗的形式,美学有个重要论点,就是形式同内容是不可分的。

    7..有意象诗与无意象的提出。
    直抒与含蓄,是一直被前人和现代人争辩的东西,一般来说都是倾向一边而讨伐另一边,能兼而欣赏两种作品的,是很少的。虽是如此,但想到去找原因的人恐怕有,但我不认识。找到原因的人肯定没有,齐云此说就完美解答了这个问题。


    其他的,恐怕也难归纳完整,最突出的,就是赏析诗作时的包容性,每一种写作倾向都不排斥,能做到这点的人是很少的。
     解读诗作时候能够抓住诗的本质——情绪。

     深厚博大的学识加上深入的理解能力,睿智的思辨,就是齐云和他的魅力。

回复

使用道具 举报

344

主题

3000

回帖

37

精华

管理员

Rank: 9Rank: 9Rank: 9

积分
9878
 楼主| 发表于 2022-9-17 09:58:24 | 显示全部楼层
齐云的诗:

人民

曾经这两个字神圣如斯
多少仁人志士
为它慨然赴死

后来这两个字魔鬼窃去
标榜供在心里
其实踩在脚底

魔鬼还把它做成了彩衣
遮掩丑恶身体
扮成人间天使


The People

translator/Sue

The word had been as sacred as it dose
For which patriots and wises numerous
Died a death chivalrous

Then it was robbed by the Sadan
Who has declared worship by soul
But trampled it under his paws

And who has made it a fashion
To cover in detail his body foul
And pretend an angle of the People
回复 支持 反对

使用道具 举报

139

主题

1289

回帖

3

精华

版主

Rank: 7Rank: 7Rank: 7

积分
4743
发表于 2022-9-19 17:14:50 | 显示全部楼层
齐云兄应该是值得一辈子去阅读的人!这首《人民》,我也很喜欢,一定要录制一番。
——若遇论坛程序问题,请给 qq124627513(微信同步)留言。(这是系统默认签名,点击修改
回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

广告
广告位
广告位
广告位

联系我们|小黑屋|手机版|Archiver|东方诗风 ( 粤ICP备16121829号-1 )

GMT+8, 2024-11-26 22:08 , Processed in 0.068820 second(s), 25 queries .

Powered by Discuz! and 心灵文学

Copyright © 2001-2021, Tencent Cloud.


本站文章为原创会员所有,未经许可禁止去版权转载,但欢迎分享本站文章链接!另,若有抄袭侵权,联系即删禁。
快速回复 返回顶部 返回列表