卜白诗29首赏析

　　   目  录

01.一只麻雀
02.一瓶老酒
03.七月流火
04.将逝的墓碑镌刻者
05.深秋的水草
06.鱼尾纹侵入眼角的时候
07.一根枯枝爆出了鹅黄
08.一个关于暴风雨的乐章
09.写给庐山松
10.现实生活
11.梦碎
12.星
13.雪和雨
14.一朵玫瑰
15.妈妈的声音
16.生命的造型
17.在海边
18.生命的航船
19.在异乡，一个幽静的夜晚
20.橡皮筋
21.摘露珠
22.虹
23.雪中吟
24.破碎的花瓶
25.我的眼睛
26.我的童年
27.我希望我是一块瓦片
28.夏恋

29.一个冬日的黄昏

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01.一只麻雀

天冷了
你蹲在广告牌上做什么？
请进来吧
我的门没有锁

下雪了
你踟躇在街灯里做什么？
请进来吧
我的门没有锁

夜深了
你蜷缩在屋檐下做什么？
请进来吧
我的门没有锁

天亮了
它盖着白雪永远睡去了
它只相信
天国的门没有锁

赏析：
　　这是难得一见的完美之作。语言清淡，文字洗炼，思想深邃，情感深沉。强烈的悲悯情怀和美丽的悲剧色彩撼人心弦。没有信任的世界是那样阴深和寒冷，紧紧闭锁的心灵是那样寂寞和悲哀。从白天到深夜，诗人再三邀请蹲在广告牌上、踟躇在街灯里、蜷缩在屋檐下的麻雀进门取暖，并用“我的门没有锁”这句富含深意的话希望打开麻雀的心扉。可这只麻雀始终不愿接受诗人的好意，最终在白雪的覆盖下安详地“睡去”。诗所呈现的这一幕童话般的悲剧，无声胜有声，令人辛酸，促人深思。 （菜花）

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02.一瓶老酒

一瓶还算可以的老酒
站在我的旧书柜里  隔着玻璃
与我默默地对望  它
是我从一位朋友那里赢来的

暮春的一个傍晚  不善酒的我俩
不约而同地感到很郁闷
于是  在大排挡里赌着喝酒寻开心
结果喝了半夜  他先趴下了
第二天他来到我家  俘虏缴枪似地
伸出双手  递给我一瓶酒
郑重其事地说：我输了

起初打赌  我只当作开玩笑
没想到他真的送来一瓶酒 
他的表情就像输了擂台的日本武士
我不由得也严肃认真起来
双手接过酒瓶  捧在胸前
像捧着一座闪光的奖杯

因为忙于生计  我俩很少见面
我总想寻一个两人都开心的日子
把这瓶酒喝掉  免得又喝醉了
可哪有开心的时候呢
尤其是两个人都开心的时候

如今  这瓶酒还在我的书柜里
可他早就不在这世上了
他因为在长途汽车上制止偷盗
胸脯被歹徒狠狠捅了两刀
据说  他死的时候瞪着两眼
似乎有一团火要从眼里窜出来

家里每每来朋友喝酒
我都要指着书柜里的这瓶酒
讲一讲它的来历
讲一讲与它有关的故事
听者肃然有之  默然有之  淡然亦有之

 赏析：
　　好诗！可惜是用一个好人的生命换来的。即使故事是虚构的，也让人唏嘘不已。
　　看似漫不经心的叙述，却处处照应，匠心独运；只是大巧已似无巧。诗的主题颇为沉重，表彰朋友的认真与侠肝义胆，为正义牺牲，由“人清”反衬出“世浊”。诗的这个最终表述，在前面做了层层铺垫。
　　诗的开头，写旧书柜中有一瓶酒，诗人常与它无声对望，由此引出酒的来历：两个朋友因郁闷而赌酒，谁先醉谁输一瓶酒。本来这只是朋友间的戏言或醉言，没想到醉酒的朋友第二天真的送来一瓶酒。尔后，诗人一直在寻找两个人都开心的时候喝掉它，却一直找不到这样的机会。最后，朋友因见义勇为而死亡。结局虽然出人意料，但由于有前面赌酒履约的情节作铺垫，已在情理之中。
　　一花一世界，一瓶酒中见社会。这个社会正因为有太多不认真的人，所以才会有太多不正义的事。诗人的良苦用心，令人深思、发人深省

　　（菜花）

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03. 七月流火

七月流火
空调机制造着清凉
城市墙壁上的
大大小小的门窗
一律闭上了眼睛

在这机器制造的清凉里
热风离开了我
热汗离开了我
热土离开了我
热闹离开了我
许多与热字有关的情景
都离开了我

一阵恐惧向我袭来——
长此以往
热血是否会离开我？
热泪是否会离开我？
热肠是否会离开我？
热望是否会离开我？
如果它们全都离我而去
我将会变成什么？

我猛地推开门窗
直冲到阳光下
在眩目的光晕里
一位躬耕了千年的老农
正在张望未来

赏析：
　　今天，在现代化的城市里，四季已经不是很分明了，冬天有暖气，夏天有空调，生活越来越舒适。然而不幸的是，由于工业社会制造的隔膜，人心不可避免地出现了冷漠。诗人生活在这样的环境中，心安理得的舒适下去是无可厚非的，可是他却悚然而惊。为什么呢？因为诗人害怕舒适的享受会使身心日渐麻木，害怕热血、热肠、热泪、热望会慢慢离他而去。
　　诗中说：城市墙壁上的门窗一律闭上了眼睛。常言道“眼睛是心灵的窗户”，诗人所说的门窗也就是人的心灵。诗人由于恐惧，“猛地推开门窗”，推开了门窗，也就是打开了自己的心灵。诗人冲到屋外后，看到了一位虚拟的“正在张望未来”的“躬耕了千年”的老农，这个老农是诗人由于自警、自省，在“眩目的光晕里”看到的幻像。这个结果正是诗人的“热血、热肠”等在炽热的阳光下被激活的表现。
　　在这个人心日渐冷漠的世界上，诗人用自己的心灵呼唤着热情，呼吁着爱心，展现了“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的优秀知识分子的人文情怀，实在是感人之至。

　　（梅花）
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04.将逝的墓碑镌刻者

枕着冷峻的山峦
他静静仰卧着
面对无穷远的湛蓝
多么希望一朵绵云飘落
替他最后一次擦拭
和他躺在一起的
铮亮的凿、铿锵的锤

所有记忆都很遥远
遥远得不可企及，连同
飘向远方的一块块墓碑
以及他在墓碑上凿出的
无数逝者名号，和
无数篇或长或短的墓志铭
他唯一能够记起的，就是
和他躺在一起的
铮亮的凿、铿锵的锤

夕阳把余辉涂在了他脸上
山雀把啼声送进了他耳中
他静静仰卧着，面对
无穷远无穷远的苍穹
不再呼唤绵绵白云
只是——双手紧攥着
铮亮的凿、铿锵的锤

赏析：
　　诗歌描写了一个特殊的人——雕刻墓碑的石匠，描写了一个特殊时刻——石匠弥留之际；通过对特定情景下特定人物心理的开掘，传达一种人生观和价值观。
　　诗篇大体结构是外景——内心——外景这样的“三段论”，结构清晰。诗的开篇写逝者头枕山峦、仰望蓝天，气势恢宏。把主人公置于这样大的背景下，实际上是赞颂其伟大。他望着白云，死前的唯一愿望，不是升天，也不是给自己刻一块墓碑，而是想擦拭手边的劳动工具。凿、锤铮亮，无须擦拭，还想再擦一遍，表现他是多么珍爱自己的工具。第二节继续写他逝前的心理活动。他雕刻过的无数墓碑及铭，都远离了他的记忆，唯一能记起的，是身边的劳动工具。第三节，回复外景描写，即将辞世的主人公沐着霞辉、听着鸟鸣，已无力再擦拭工具，只是紧握凿、锤，平静地等待死亡降临。
　　诗人以一个即将逝去的墓碑镌刻者作为中心意象结构全篇，为此诗打造了一个富有张力和寓意的空间。诗写得厚重大气而略显悲凉，诗人在表达尊敬和爱戴普通劳动者的同时，流露出对他们孤寂无闻的同情。这首诗似乎告诉我们，劳动者的终极价值并不在于他的劳动成果，而在于劳动本身；人，只有视劳动为神圣，才活得铮亮而铿锵，才能实现生命的永恒。

　　（菜花）

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05.深秋的水草

一簇深秋的水草
在不再洁净的池塘里
漂浮
缕缕根须
已被
异化了的菌群
爬满 可
生命之绿
并未萎靡
不能作饲料了
那就作肥料吧
好在
深沉的土地
依然百毒不侵

赏析：
　　小诗写得好不难，难在写得厚重。这首诗运笔简洁，意象深沉，寓意深远。    异化了的菌群污染了池塘，也污染了水草，但水草在这样的环境下，不能作饲料也要作肥料。诗笔至此，一种令人景仰的美善情怀和人生追求跃然纸上。然而，诗笔并未就此停下——“好在/ 深沉的土地/ 依然百毒不侵”。最后这三句一下子将全诗的寓意拓展开了，水草、污水、菌群、土地等的关系也复杂起来了，一种更为深广的信念体现其中，这就是对土地所代表的有着悠久灿烂文明传统的中华民族的坚定信念。水草，是老一代知识分子节操的写照！
　　（菜花）

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06. 鱼尾纹侵入眼角的时候

鱼尾纹侵入眼角的时候
我发现我的眼睛
是两条鲜活的鱼

鱼诞生在远古的水域
鱼尾和鱼鳍
在岁月的河床上
擦出过很深的痕迹
手捧
考古学家珍藏的化石
鱼的生命和灵魂
栩栩如生却默默无语

古往今来  鱼
一直是个热门话题
临渊羡鱼
姜太公钓鱼
关于鱼之乐的论辩
关于鱼和水的情意与欢娱
而天旱而水竭
水竭而鱼亡的日志
一不小心被翻开
尖利的钢针
深深扎进我的眼睛

鱼尾纹侵入了我的眼角
我才明白我的眼睛
为什么常含泪水

赏析：
　　第一节，从鱼尾纹侵入眼角，联想到眼睛是鱼，别出心裁又十分自然。
　　第二节，诗笔既承前又荡开，写起鱼的历史。“鱼尾和鱼鳍/在岁月的河床上/擦出过很深的痕迹”，既是写鱼，也是照应第一句，写世人的岁月沧桑。从“鱼的生命和灵魂”在化石中“栩栩如生却默默无语”两句，可以感受到作者心情的沉重，这也是为后面进一步写鱼的悲剧作铺垫。
　　第三节前半部分历数有关鱼的典故，是为了引出关于“天旱而水竭/水竭而鱼亡”的话题。典故所言多为鱼之乐，通过反衬更突出了鱼之悲。历史上天旱水竭、水竭鱼亡的悲剧太多了，不经意间就会让人想起，从而感到心灵刺痛。不写钢针扎进心灵而写钢针扎进眼睛，是妙笔：人人皆知眼睛是心灵的窗户；眼睛既然是鱼，看到其同胞命丧旱季的历史，岂有不痛之理？鱼和水的关系很容易使人产生广泛的联想，诸如环境与生物、和平与繁荣、国家与民众、上层与基层、百姓与军队等等，甚至可以延伸到家庭、婚姻、友情、爱情等方面。但笔者认为，作者在这里是从大处着眼的，为什么呢？原因有二：一是作者写的诗多以社会和人生为主题，忧患意识较强；二是诗的结尾化用了著名诗人艾青的名句：“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱的深沉”。
　　诗的最后一节再次写鱼尾纹侵入眼角，看似为了呼应开头，实则为了升华主题。由于中年不惑，“我才明白我的眼睛/为什么常含泪水”——眼中之泪源于情感，泪水常流滋润心田；眼睛是鱼眼泪是水，泪干目盲水竭鱼亡；鱼水相依明眸永存，水好鱼肥万事生辉！至此，一个爱心不泯、情感深厚的忧国忧民的诗人形像，立在了读者面前。
　　这首诗构思独到，诗思承接转换奇巧，蕴含丰厚却不见雕琢，非细读深思难以穷尽其义。
　　（菜花）

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07.一根枯枝爆出了鹅黄

一根枯枝爆出了鹅黄
它是默默地
我却听到海潮般的轰响
整个冬日，它吞食着
寒风、冰雪、冷漠的目光
不分昼夜咀嚼着
孤独和凄凉
若不是常有鸟儿栖息枝头
它可能早被斧子砍下
作为柴禾投进灶堂
如今，它苦苦等待的
春天终于来临
在苦难中孕育的新生命
诞生得那么漂亮
有生的意志就有生的希望
从枯枝爆出的鹅黄里
我听到了海潮般的轰响

赏析：
　　冬去春来，枯枝新生了嫩黄的小芽，在这无声的诞生里，“我”却听到了海潮般的轰鸣。为什么呢？因为坚韧、倔强的枯枝在“寒风、冰雪、冷漠的目光”摧残下，不仅没有颓然倒地，反而爆出了生机更旺的生命！
　　人世间许多生命总避免不了与苦难相伴，甚至濒临危亡，但只要不放弃生命，始终坚守住希望，等到春天来临时，生命就会更漂亮！
　　（梅花）

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08.一个关于暴风雨的乐章

一个关于暴风雨的乐章
诞生在一支磨平了的笔尖之下
闪电似的分娩撕裂了夜空
然而没有隆隆的雷鸣

一条结了冰的绵长的小溪
一群在小溪里不能游泳的蝌蚪
在谱架上静静躺着
夜，渲染着无边沉寂

绝望早被埋葬了
诅咒和叹息已变成一堆垃圾
等待的旗杆伫立在苍茫之中
心中燃烧着火红的希冀

突然，雷鸣震撼了广袤的天宇
风暴席卷了江河大地
一个沉寂多时的强壮的新生儿
终于在雄狮般的钢琴家的指尖下
　崛起

赏析：
　　这首诗写了一个音乐作品从乐谱的诞生到被演奏的过程，告诉读者：如果你是“一个强壮的新生儿”，就要善于等待，而不要怕寂寞，更不要绝望。一旦机遇来临，你就会奋然崛起，震撼天宇！
　　这首以音乐为题材的诗作很具音乐性。第一节起调高昂，却笔锋一转，未扬先抑。第二节的节奏明显的舒缓下来，仿佛是那种黎明前的黑暗，或者说是暴风雨前的平静。第三节开始逐渐加快了语言的节奏，在第四节达到了全诗的最强音，然后戛然而止，颇有些“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”的味道。
　　在这首不长的小诗里，写出了如此大幅度的节奏变化和抑扬起伏，可以看出诗人的写作功底和写作的用心程度。
　　（落尘）

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09.写给庐山松

因为一个男人的诗篇
因为一个女人的照片
我认识了你，那时
你是红海洋里的旗舰
是造反派的宣言
是舞台之外的
高而大而全

那时我因年少
对你却另有观感
你那从容的意态
潇洒的舒展
暮色里的朦胧
崖畔上的依恋
把摄人心魄的美
悬在天边

因为那个女人的照片
因为那个男人的诗篇
我对美的渴望日益蔓延
既在画室纵情泼墨
又在诗苑忘返流连
涂涂抹抹写写划划
直到今天

庐山松呵
此刻我站在你的面前
思绪与云缠绕
飘荡在峡谷峰巅
当年照相的女人已朽
当年吟诗的男人已仙
而你依然神采飞扬
一如那幅迷人的照片
一如那卷浩然的诗篇……

赏析：
　　1961年9月9日，毛泽东为李进（江青）所摄庐山仙人洞照题写七绝诗一首：“暮色苍茫看劲松，乱云飞渡仍从容。天生一个仙人洞，无限风光在险峰。”照片与诗曾在“文化大革命”中广为流传，因受其启蒙而走上艺术之路的作者此刻立于庐山松前，往事在目，思绪万千。
　　诗起笔在“照片”和“诗篇”上，也收笔在“照片”和“诗篇”上。全诗前后呼应，浑然一体，语势从容，节奏舒展，自有一种独到的美。但最迷人的是，有一种难以言说的情思蕴涵在其中。诗中历史与现实的交融，褒扬和贬抑的并存，给人以丰厚、凝重之感。而从小处落笔，从大处着眼，也使这首诗显得不同一般。
　　第一节，写年少时是从“女人的照片”和“男人的诗篇”中认识庐山松的，很自然地引出“文革”这一重大历史事件，含贬意。第二节，写“照片”和“诗篇”中的庐山松“摄人心魄的美”，既是对艺术品的赞赏，也是对艺术品创造者的赞颂。而“对你却另有观感”一句，则表明这个赞美是超出政治之外的。第三节，写“照片”和“诗篇”对作者人生之路的深刻影响。其实，何止作者，中国几代人不都深受毛泽东的影响吗？第四节，写拍照的“女人已朽”、题诗的“男人已仙”，而自然界的庐山松和艺术品中的庐山松，却依然“神采飞扬”、美不胜收——作为政治人物，他们早已灰飞烟灭了，而自然美和他们所创造的艺术美却与山河共在，和日月同辉！
　　（菜花）

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10.现实生活（组诗）

一、题  记

不知是谁
把现实生活
镶在一面大镜子里
我  无论如何
走不进去

硬要走进去
碰烂额头不说
生活
也变得破碎支离

二、蓝色玻璃窗

一扇金属框的落地大窗
在我面前久久伫立
太阳通过蓝色玻璃
把我浸泡在深秋池塘里

车流人流匆匆忙忙
高楼大厦披红挂绿
我感觉这是传说中的景致
比如说沙漠里的蜃楼海市

雨丝忽然从云层滑落
渗透了城市每一块肌肤
而我无福享受点滴甘霖
全身没有一处不感到饥渴

风轻轻抚弄着树梢
树梢快活地摇头晃脑
我伸手摸摸自己的头发
没有一丝表现出轻佻

远远漂过来一朵伞花
令我忆起夏日里那盏红莲
伞下的黑眸子分明已和我对视
空洞的眼神却如死水一般

窗外的景色越来越暗
我让光明溢满房间
从透着灯火的蓝玻璃上
隐约看见一张属于我的脸

三、列车上的印象

一枚密纹唱针
在旋转的旷野上
划出悦耳的噪音

阳光随车远行
乘客默默无声
怕冷的人蜷缩在背阴处
怕热的人晾晒在日光中

“本次列车已经到达终点站”
车停曲终
曲终人空

赏析：
　　组诗原本六首，这里选了其中的一、五、六首。诗人没有刻意追求严谨的结构，没有试图演绎哲理体系，而是通过象征手法的运用，表达自己与现实生活的对立，以及对现实生活的感慨和感悟。诗歌语言干净，每首诗的结构都很精致，只是基调稍显灰色。
　　从第一首《题记》开始，诗人就通过镜子的比喻，说明了自己与现实生活的矛盾。从人的个性和生活的共性角度来说，矛盾是必然存在的，没有人能回避这些矛盾，但由于世事纷纭，自陷局中，世人大多随其波而逐其流，能时常清醒认识到这些矛盾的已经很少了；能深刻把握矛盾，并用文字捕捉、记录下来的，就更少了。
　　《蓝色玻璃窗》是借诗人在窗前看到的景象来表达自己与现实生活的距离。蓝色是忧郁的色彩，窗子的本身就是一种象征，和前面的镜子一样，只是通过蓝色的定性使全诗的基调更加忧伤。那些车来车往，阳光或者风雨，甚至爱情，都因为一窗之隔而恍如隔世。最后一节尤为感伤，诗人只有在黑暗中才能看到自己。
　　《列车的印象》是这组诗的尾声。诗人通过一系列矛盾的语言组合来解释生活本身的矛盾和无序，而“车停曲终/曲终人空”八个字分两行排列，顶针手法的运用，在加倍强化诗人情感的同时，也更加虚无了全诗的主题。
　　（落尘）

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11.梦碎

我没有天使的翅膀
却伴随一片又一片雪花
在辉耀天际的霞光里
轻轻飞翔

碎玉晶莹  空气凉爽
我深深地沉浸在
波光粼粼的
遥远童年绿色池塘

一只白鸽飞临身边
舞姿很美  哨音很亮
顺着她那开心的目光
我向大地俯望——

美丽和纯洁
宁静与安详
已经填平陷阱沟壑
正在掩埋丑恶肮脏……

一串悦耳的和弦铃
中断了我的梦想
一则关于战争的手机短信
利剑般捅进我的心房

赏析：
　　梦境是美丽的。诗人用洁白的雪花来天平沟壑、陷阱，掩埋丑恶、肮脏；用代表和平的白鸽来寓写安详、宁静；用回到童年来表现无忧无虑。作者写了这么多梦境中的美丽，是为了给最后的“梦碎”作铺垫。最后一节所写的关于战争的残酷消息，与前面四节形成强烈对比，巨大的反差使作者和读者均感到震撼，感到心痛无比；这让我们想起了《离骚》的结尾。最后一节以手机和弦铃来打破梦境，既有生活实感，又暗示了时代背景，巧妙而不失自然，实在难得。 （梅花）

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12.星

——悼Z君

她走了
悄无声息地走了
没有留下一句话
没有留下一件纪念品
甚至，没有留下一行
浅浅的脚印

太阳跌落在山的那边
晚霞如诉如泣
无边的暮色
弥漫成黑色纱巾

我仰起苍白的面孔
遥远的天边
一颗星，孤独而安宁

赏析：
　　传说地上有一个人，天上便有一颗星。有生就会有死，谁都无法逃避。喜欢安宁两字，安宁两字把死亡渲染得很美，并反衬出死者生前的孤独和不幸。这首诗，为我们留下了一个由痛而来的极为美妙的瞬间，悲伤、孤独与安宁，达成平衡。细品之下，这首诗的意境，已臻至善，因而也是至美的。（梅花）

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13.雪和雨

雪，快乐的冬蝴蝶
舞着白裙漫天地飞
累了，便躺进阳光的怀抱
静静地睡，醒来时
已是桃花映面的一汪春水

可怜的雨呵
——雪的同胞姐妹
来到世间就是沉重的泪
泪水已纵横成千条江河
依然流不完辛酸和苦悲

夜深了，我无法入睡……

赏析：
　　这首诗用拟人手法，描绘出人世间并存着的两种截然不同的命运形态，展示了诗人悲天悯人的情怀。雪是天之骄子，飞在空中无忧无虑，落在地面享受阳光的温暖，融化后便是一汪桃花春水。而雨生来命苦，在空中是沉重的泪，落到地面汇成江河后，又颠沛流离到处流浪。需要注意的是，诗人在写完两段之后没有搁笔，而是加写了一句“夜深了，我无法入睡……”。此句乍看可有可无，细读才知是点睛之笔。诗人看到沉重的雨泪后，同情有之，不解更有之：“雨为什么来到世上就是泪？它的泪为什么那么沉重，为什么长流不息？它究竟有多少委屈、多少伤痛、多少悲哀？”也许，诗人还会进一步想：“人类如何才能消灭苦难？苦难何时才能离开人类？”正因为这些沉重的思考，善良的诗人才辗转反侧、不能成眠。（菜花）

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14. 一朵玫瑰

垃圾堆旁
有一朵
玫瑰
在清晨的霞光里
垂泪
灰尘
黯淡了它的
嫣红
也黯淡了
它的味

一位清洁工
揩净双手
把它
捡起
在清晨的霞光里
远去了
一朵
镶着金边的
红玫瑰

赏析：
　　垃圾堆旁的那朵玫瑰，我们可以理解为理想、爱情或者失足者等等，它会被一些人（也许是社会）抛弃，也会被一些人捡起。诗中捡起这朵玫瑰的，是一位清洁工，他（她）不怕花脏、不嫌花残，却怕自己把花弄脏了，于是“揩净双手/把它捡起”，向清晨的霞光里走去。“清晨的霞光”，寓意着希望，在希望的霞光里，那位清洁工变成了一朵最美丽的玫瑰。也许，残花因为有人真心爱惜它而变得更加美丽吧。（梅花）

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15.妈妈的声音

摇篮摇醒月亮时
夜空的星星
纷纷来听妈妈的声音

顽皮藏进草垛时
袅袅的炊烟
总是缠着妈妈的声音

书包装满叮咛时
树上的小鸟
抢着模仿妈妈的声音

离愁叠进背包时
车后的烟尘
渐渐蒙住妈妈的声音

秋夜风吹落叶时
床头的台灯
无法点亮妈妈的声音

泪水濡湿睡梦时
浩茫的天地
到处都是妈妈的声音

赏析：
　　这首怀念诗写活了妈妈的声音。相同的句式，读来不觉其重，皆因情景在变；变换的情景，读来不觉其繁，皆因真情未变。在细节方面，不仅比喻自然贴切，而且一些拟人化的动词炼得极为精彩，如烟之“缠”、灯之“点”。最后一句朴实自然，意境深远，十分感人。 （唐古拉山风雨者）

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16.生命的造型

我走进喧闹的人群，
如同走进密密的森林；
枝叶挡住了我的视线，
林涛淹没了我的问询。

我摸索着走向密林深处，
看到两种生命的造型：
A ——粗壮、挺拔、繁茂，
B ——低矮、弯曲、凋零。

呵，我万万不能沦为后者，
母亲正凭栏凝望我的背影；
我要把根须插入地核，然后
用疯长垦出一片蔚蓝的前景！

赏析：
　　这是一个刚步入社会的年轻人的心声。跻身于森林般的人群，他像一棵小树；在“吾将上下而求索”的过程中，他发现了造型迥异的两种生命。为了不辜负母亲的期望，为了赢得广阔的前景，他决心脚踏实地地开拓奋进。（梅花）

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17.在海边

我坐在大海边
妻坐在我身边
海水深沉辽阔
金色波光涟连

我曾经蹚过海
正如我曾经爬过山
妻望海是头一次呵
昨天，海还是她的梦幻

风撩动着妻的秀发
浪起落在我的脚边
望着海天相接的远方
妻恬静无语，我默默无言

我不知妻在想什么
我想的是，今天为何没有船？
如果有船我会说：亲爱的
海是你的梦，船是我的梦

赏析：
　　斜阳下，诗人和妻子在望海。诗人面对美丽壮观、内涵丰富的大海，不由得想起自己丰富多彩的人生经历。妻子的经历很简单，连海都是第一次看到；因为圆了望海梦，她感到欣慰和满足。而拥有丰富多彩的经历和单纯可爱的妻子的诗人，此刻是不是也感到欣慰和满足呢？不是。诗人面对空阔浩淼的大海，默默地等待着船的出现；妻的梦不是他的梦——他的梦是登上劈风斩浪的航船，驶向遥远的彼岸。可是，海上一直没有船只来往，妻子还不知道他的梦；妻子如果知道了，会有怎样的反应呢？
　　这首诗以巧妙的构思、朴实的语言、生活化的情境，抒写了夫妻观海时的心理感受。看似恬淡，实则凝重。象征、对比、反衬、换韵等手法的运用，使得这首诗含蓄而多味。                                                     　　　

　　（老屋）

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18.生命的航船

我不是一位海员，
我的行程并不遥远；
可是我与妻子告别，
却比海员还要艰难。

虽然我不是海员，
但我有一艘美丽的船；
她曾载我穿过风浪，
她曾载我越过险滩。

我心爱的妻子呵，
我生命的航船；
今天我要别你而去，
明天我能否到达彼岸？

赏析：
　　这首诗运用比喻手法，充分表达了丈夫与妻子相濡以沫、风雨同舟，以及丈夫依恋、倚重妻子的深沉而厚重的情感。
　　第一节将“我”与海员作比，表现“我”与妻子告别时难分难舍的情景。第二节承上将妻子比作生命的航船，展现承载“我”生命之重的美丽妻子的光辉形象。第三节顺着诗思，以疑问句直抒胸臆，极写“我”对妻子的依恋之情、倚重之心。
　　这首诗最明显的特点是，抛弃了爱情诗常用的婉约细腻的笔致和风花雪月的场景，以最平常的笔触、最浅显的语言塑造人物、表达情感。情深而不缠绵，意重却不悱恻，是爱情诗中的别致之作。应该说，这种表达方式是爱情内容的深沉凝重所决定的。      
　　（梅花）

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19.在异乡，一个幽静的夜晚

在异乡，一个幽静的夜晚，
月儿和故乡的一样圆。
站在窗前遥望明月，
仿佛看到了她的笑脸。

坐到灯下铺开信笺，
悄悄倾诉心中的思念。
笔短纸薄难尽意呵，
默默步入小小庭院。

一树红叶在微风中摇曳，
几缕暗香在月光下流连。
轻轻攀住纤细的枝条，
摘下相依的叶儿两片。

小心地把红叶装入信封，
心头漾起了幸福的清涟。
在异乡，一个幽静的夜晚，
我梦见了她那可爱的笑脸……

赏析：
　　爱情万古长新，代代生生不己。卜白在古典派诸诗人中年纪较长，而他笔下的爱情也确与其他人不同，风味绝佳。除个人气质外，时代风气可能也参与造就了这样的古典爱情诗。与复杂多变、轻浮躁动、节奏快、欲望多的这个时代的多数爱情诗比，这首诗纯朴、自然、温馨、幽静，声韵和谐，与诗中反映的古典爱情之美相映生辉。（菜花）

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20.橡皮筋
 
小时候
一根橡皮筋
是我俩拥有的琴
她用脚来弹
我用心来听

长大后
我俩牵着一根
时间的橡皮筋
分别时
它长得无限
相聚时
它短得无情

赏析：
　　小小橡皮筋，诗人借来有妙用。这首诗用儿童常玩的橡皮筋做中心意象，恰到好处地描写了童年青梅竹马、两小无猜的欢乐，和成年后相爱相思的情怀。
　　第一节童年的橡皮筋，被妙喻成一张琴，女孩子弹，男孩子听。弹，反映女孩子动作的灵活及可爱；听，反映男孩子的“用情”和专心，比简单的跳和看，温馨而富于感情。第二节利用橡皮筋能长能短的特性，妙比时间聚时短而别时长的“相对性”，化时间的无形为橡皮筋的可视，借此写出长大后的男孩和女孩之间纯真、深厚的感情。诗思奇特，语言传神，读来令人感动。
　　 （梅花）

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21.摘露珠

我呆呆地望着你
我痴痴地看着你
你静静地躺在
牡丹花的嫣红里

我不忍晨风惊动你
我不忍太阳带走你
你却把一片怅惘
留在了我的指缝里

赏析：
　　短短八句话，是最平常不过的句子，而露珠这个意象也是再平常不过的。然而作者却阐述了一个很深刻的道理：这个世界上，很多美好的东西只可远观，不可近取，有时善意的行为也会造成伤害。整首诗言浅意深，语短情长，透出淡淡的忧伤。（梅花）

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22.虹

来也匆匆，去也匆匆
你为什么这般匆匆？

窗口掠过一只小鸟
绿叶送走了一片风

太阳真亮呵，你
却留给我一个朦胧

该去哪儿寻你呢？

窗口又掠过一只小鸟
绿叶又送走一片风……

赏析：
 　　读这首诗，令人感到淡淡的惆怅。一切美好的事物都是那么来去匆匆，还没等我们好好看一下，就不见了踪影。虹是、花朵是、感情亦是。
 　　这首诗风格清新、韵味悠远。读诗时，想象着诗人独自坐在窗前，一边遥看蓝天一边自言自语，时而有风和鸟从窗前掠过，便可领略到第二节和最后一节的精妙所在。

 　　（梅花）

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23.雪中吟

冰冷的地，冰冷的天
空荡荡、白茫茫一片

她走了，带着我的全部
只留下——一串黑色音符

雪花轻轻走来
为我披上洁白的披风

它哪里知道呵
怜悯，会使我更觉寒冷

赏析：
　　天冷、地冷、雪冷、心冷，在这样的诗境里，读者能不感到寒冷么？“她走了，带着我的全部/只留下——一串黑色音符”。整个天地间，除了皑皑白雪和她留下的一行脚印，“我”一无所有。诗不写“我”因为站久了，全身落满了雪花，而用拟人的手法写雪花同情他，为了减轻他的悲伤，轻轻走来抚慰他。可雪花哪里知道呢？雪上加霜的抚慰只能使“我”寒冷的心愈觉寒冷。为谁风雨立中宵，古人如此，今人亦如此。 （梅花）

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24.破碎的花瓶

月亮像一只小舟
在云朵里缓缓穿行
她倚在我肩头
用月光一样的声音
讲述着儿时的事情——

有一回，我不小心
打碎了一只美丽的花瓶
我跪在地上
用颤抖的小手
拼合着花瓶碎片
哭得那样伤心……

月亮躲进了云层
黑暗笼罩了我的心

我也曾打碎一只花瓶
那是一只多美的花瓶呵
再也不能弥合
再也无处找寻……

赏析：
　　良夜，女友叙说童年时打碎花瓶的故事，引起抒情主人公的回忆。这回忆虽然是虚写，但我们完全能领会其中的涵义。
　　全诗采用写景——叙事交替的结构，情景交融，表达失去的总是最美好的主题。谁都知道花瓶是易碎的，易碎而美丽的花瓶不就如我们的感情么？感情和花瓶一样，需要精心呵护，一旦不小心打碎了，就再也无法弥补、无处找寻了。诗里隐隐透着后悔和心痛，读来叫人感伤。 （梅花）

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25.我的眼睛

一片澄澈的水面
泊着一条油亮的乌篷船
当一轮满月探身水中
将思念的烛火点燃
乌篷船便驶向遥远
遥远的故乡港湾

一片明净的天空
镶着一团乌亮的积雨云
当心灵的土地龟裂
龟裂的疼痛难忍
雨便从天而降
携着电闪和雷鸣

赏析：
　　这首诗仔细读上几遍之后，才恍然大悟。第一节作者把眼睛比喻成澄澈的水面，把眼珠比喻成油亮的乌蓬船；当眼睛望见满月的时候，满月也投影在了眼睛里面。作者这里用了“探身”这个词，用得准确而活泼。月圆的时候勾起了思乡的情绪，作者不写望乡而是写乌篷船驶向“遥远的故乡港湾”，新鲜有致，十分可爱，把古老的思乡情怀写得伤而不怨。第二节作者把眼睛比喻成明净的天空，把眼珠比喻成乌亮的积雨云；当心灵承受伤痛的时候，泪雨便“携着电闪和雷鸣”从天而降。这几句情绪强烈，感人肺腑。（梅花）

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26.我的童年

我的童年是一面圆圆的池塘
光溜溜的身子在水中天自由翱翔
一张巨大的银唱片波纹荡漾

我的童年是虫吟蛙鸣的夏夜
月亮被外婆蒲扇摇得时弯时圆
牛郎织女的故事轻轻响在耳边

我的童年是一片茂密的苇丛
跟着哥哥钓虾静静地不敢出声
每次起网时一颗心悬到了喉咙

我的童年是秋后金黄的草垛
爬上垛顶小伙伴没法捉到我
眼前的晚霞真像灶膛里燃烧的火

我的童年是房梁上一窝春燕
它们欢快地进进出出羽翅翩翩
每当它们南飞时我都清泪涟涟

我的童年是午收后一块麦茬田
我把散落的麦穗拾起紧紧抱在胸前
大人们说一颗麦粒就是一滴热汗

我的童年是一把木制驳壳枪
枪柄上系着火红的理想和希望
心中的偶像是董存瑞和黄继光

我的童年是一只纸折的小船
载着天真载着烂漫渐去渐远
惟有岸边湿漉漉的草地上脚印依然

赏析：
    这首诗是五六十年代生人单纯质朴的理想和清新自然的生活的真实写照。在这首诗里，诗人用晓畅的语句、巧妙的比喻，把儿时的童真、童趣制作成一组特写镜头，逐个推到读者的眼前和心中。整首诗色调明快，风格清新，画面优美，感情真挚，充满了生活气息，颇具艺术感染力。（梅花）

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27.我希望我是一块瓦片

我希望
我是池塘边的
一块瓦片
那样的话
孩子们就会扬起
活泼泼的小手
把我
谨慎而又有力地
撇向水面
我就会在水面上
孩子般地
跳跃向前
最后
我在水中沉没了
孩子们的笑声
便会和涟漪一起
在水面上
蔓延……

赏析：
　　人在世上，谁都会有希望。或希望家庭幸福，或希望事业有成，或希望官运亨通，或希望生意兴隆……。而诗人的希望很特别：“我希望我是一块瓦片”。诗人为什么会有这样的希望呢？随着诗的展开我们得到的答案是：因为瓦片能和活泼泼的孩子们在一起，瓦片能得到孩子们的青睐和重视，瓦片能像孩子那样跳跃向前，瓦片能给孩子们带来欢乐的笑声。诗人的希望不是淡然的，而是强烈的；不是随意的，而是郑重的。只要能回到天真烂漫的孩子们中间，即便牺牲也值得。
　　这首诗看似轻盈恬淡，实则忧郁深沉，含而不露地表达了诗人对世俗的成人社会的厌倦之情。

　　（老屋）

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28.夏恋

尽管这秋天很有意趣
可我还是想回到炎热的夏季

天真的牧童光着屁股吹着柳笛
黝黑的汉子裸着脊梁裸着力气
年轻的农妇敞开衣襟深情地哺乳
烂漫的女孩撩起花裙在绿野上嬉戏

我寻到一湾清亮亮的河沟
三下两下把衣服统统除去
枕着流波望着流云轻松而又舒坦
土地质朴天空本色真实而又美丽

在那炎热的夏季
谁都不愿紧紧包裹自己

赏析：
　　秋天很有意趣，可诗人还是留恋夏季，这是因为什么呢？诗的第一节在点了《夏恋》之题的同时，留下一个悬念，让人忍不住想看下去。第二节描写了可爱的牧童、勤劳的壮汉、温馨的农妇、烂漫的女孩，夏天的美丽逐一呈现在我们面前。第三节，诗人在夏日里解除了衣物的束缚，在小河里尽情享受质朴的土地、本色的天空展现出的真实和美丽。人来到这个世界上本就是赤条条的，当诗人卸掉凡心重又赤条条地徜徉在河中，徜徉在大自然中，怎能不快乐无比呢？至此，诗人留恋夏天的理由已经很充分了。第四节的收尾非常好，可谓点睛之笔。如果没有这一节，这首诗给予读者的还不算很多；而有了这一节，诗的分量加重了，诗的主题升华了——诗人留恋夏天，是留恋和向往没有束缚没有遮掩的人生，是留恋和向往人与人之间心的坦然相对。诗人利用语词的暗示性和双关性将思想从具象中抽象出来，使读者在获得审美愉悦的同时，陷入了深深的思索。在这首诗里，我们读到了诗人热烈而又真挚的情怀、质朴而又纯洁的心灵。（梅花）

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29.一个冬日的黄昏

一个冬日的黄昏

广场上空寂无人

我倚着冰冷的栏杆

默默地与寒风对峙

用一颗冻僵了的心

一双溜冰鞋滑进广场

一个红衣少女来到我身旁

她闪着长长的黑睫毛

久久地和我对望只是

一声不吭 一声不响

忽然间她转身离去

脚下的弧线弦乐一般流畅

我看到燕子在轻灵地飞

我听到泉水在汩汩地淌

一片春风落在我心上……

赏析：
　　这首格律体新诗以五个诗行构成一个诗节，比较少见。诗的第一、二节，一、二、五句压韵，第三节二、四、五句压韵。第一节三音步；第二、三两节的第二句为五音步，余为四音步。
　　第一节写“我”带着一颗“冻僵了的心”来到“空寂无人”的冬日广场，迎着“寒风”，“倚着冰冷的栏杆”。天是冷的，心也是冷的；天冷是因为正值冬季，而心冷是因为什么呢？读者从这节诗中不仅看到了一幅凄清孤寂的画面，而且因为“我”的心被冻僵而生出疑问和同情。
　　第二节打破了凄清孤独的氛围——一个有着“长长的黑睫毛”的“红衣少女”忽然出现在“我”的面前，她和“我”的久久对望，使“我”暂时忘掉了寒冷，也使读者感到欣慰。这个少女是美丽而温暖的春天的象征；她的“一声不吭一声不响”使人感到“此时无声胜有声”。
　　第三节写红衣少女离开广场时美妙轻盈的动作唤醒了“我”心中的春天，使我“冻僵了的心”开始复苏。至此，读者和“我”一样，获得了轻松愉悦的感觉。
　　这首诗融叙事与抒情为一体，即表达了作者心情的变化，又表现了美与青春的感召力和震撼力，唱出了一曲对美、对青春的赞歌。 

　　（微斋）

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