「大部分诗人的写作还是通俗易懂的。为什么还是小众的？」你這个問題問得好！我很願意就這個問題與你、陳劍、呂進諸兄好好研究一下。

我個人認為，今天中國的新詩嚴重脫離大眾，是一個不可否認的現實。中國詩壇很流行的「詩歌本來就是小眾文學」的說法被普遍接受，本身就足以証明。我們要這個詩壇內提倡詩歌的大眾化，談何容易！但我們既然要在這個時候提倡詩歌的大眾化，就不能不從理論上、實踐上探討一下：它是可行的嗎？有理論根据嗎？我們有理由、有必要為此而努力嗎？我很希望兩國際詩會與我們策划中的【詩壇】網站仝人們，一起來思考與探討。

我自己對上述問題的答案是肯定的，雖然我上次說過，在我有生之年未必能看到我這個願望能够實現。

答案其實就在三千年的中华詩歌史裡面。

代古代的不說，宋代的「有井水處就有柳永詞」，証明宋詞有多麽貼近大眾。就近代中國詩歌史看，有沒有那一個時代的、那一類詩歌特別地貼近大眾而「大眾化」呢？

我以為有，那就抗日戰爭時期的抗戰歌曲、抗戰詩歌。

這裡我們可以隨便舉出許多的例子：光未然的【黃河大合唱】，

1939年1月，…在吕梁山游击根据地，光未然坠马，左臂骨折，一到延安，他就被直接送进了延安边区医院。由赴延安的路上，光未然目睹破碎的江山，日寇的姦淫擄掠，過黃河時親歷的雄偉浩瀚，他心中也洶湧彭湃。在医院裡住了七天，他一氣呵成，寫下了【黃河大會唱】的詩篇。

3月11日晚上，在月光映照下的西北旅社一个宽敞的窑洞里，他为大家朗诵了《黄河大合唱》。那天晚上，冼星海坐在窑洞靠门边的位置上。光未然坐在靠窗户的土炕椅子上。诗人面前有一张桌子，上面那几盏油灯的火焰照亮了他手里的詩稿。

听完最后一句“向着全世界劳动的人民，发出战斗的警号”，全窑洞一片安静。顷刻，掌声响彻整个窑洞。掌声中，冼星海激动地站了起来，一把将詩稿抓在手里：“我一定把它谱好！我一定及时把曲譜赶出来！”仅用了20天，冼星海的曲子就谱好了【黄河大合唱】。

田漢的【義勇軍進行曲】﹝現在的中國國歌﹞，

最早建议用《义勇军进行曲》作为国歌的是画家徐悲鸿。第六小组经过反复讨论，没有最后确定。

9月2日，政协筹备组第六小组就制定国歌问题再次举行会议，毛泽东、周恩来同志出席会议，聆听代表们的意见，张奚若、郭沫若、刘良模、梁思成等都同意徐悲鸿的建议，用《义勇军进行曲》作为《中华人民共和国国歌》刘良模说：“国歌代表一个国家，代表一个国家的民族精神。因此，它应当在民族解放斗争中产生，在斗争中得到人民大众的承认，远非大诗人、大音乐家的人工急就章所能代替，依我看，《义勇军进行曲》经受了斗争的考验，足以与法国国歌《马赛曲》媲美，完全可以选作新中国国歌“；李立三和郭沫若则对歌词中：”中国民族到了最危险的时候“这句词有看法，认为需要改词，”田汉说：“该曲好是好，我写的词在过去有它的历史意义，但现在应该让位给新的歌词；”张奚若、梁思成则认为该曲是历史性的产物，原词含义深刻，为保持它的完整性，不必改。周恩来同志最后发言，他说：“我们前面还有着帝国主义敌人，我们建设越进展，帝国主义将越加嫉恨我们，破坏我们、进攻我们，你能说：我们就不危险了吗？还不如留下这句话，经常保持警惕的好！”毛泽东同志表示赞同。

摘自新華網【红色音乐经典之《义勇军进行曲》】

公木的【八路軍軍歌】【騎兵歌】

我的祖父和郑律成于1939年1月相识在延安的一个窑洞里。那天，著名的大鼓演唱家吕班领来一个二十来岁的年轻人，一进窑洞就喊我祖父的绰号：“博士，给你介绍一位战友，咱们抗大的音乐指导，小郑，郑律成。你们俩一个写诗，一个写曲儿，正好可以配成一对儿。”

当时，冼星海与光未然合作的《黄河大合唱》在延安很受欢迎。郑律成向我的祖父提出共同搞个《八路军大合唱》，我的祖父当时还不了解什么是“大合唱”，只是想：大约就像元曲的套数吧，不过没谱调，先写几首歌词，然后再分别制谱，作为组曲，岂不就是“大合唱”了嘛！

首先创作出来的歌词就是《八路军军歌》。接着，他又创作出了《八路军进行曲》、《快乐的八路军》、《八路军与新四军》、《骑兵歌》、《炮兵歌》、《军民一家》。几首歌词一气呵成，加上原来的《子夜岗兵颂》，共八首歌词，用了一周多的时间。﹝摘自《我的祖父诗人公木的风雨年轮》 张菱著﹞

抗戰時期的文學、文藝、詩歌，是中國現代史上最貼近大眾的一個時期。許多詩人的詩歌譜成抗戰歌曲，很快傳遍中華大地。那時沒有電視傳播，在敵戰區、游擊區連看糾報刊聽廣播都不可能，但是那些抗戰歌曲還是很快地傳遍大地，甚致傳到海外，激勵着四萬萬同胞抗日救國的决心….

為甚麼會這樣呢？我以為最重要的是兩條：

一是與時代的脈博共振，與民族的心聲共鳴。一是與音樂的緊密給合。

首先，如果光未然沒有現自投身到游擊抗戰，沒有把自已的命運與民族的生死存亡連在一起，他寫不出【黄河大合唱】那樣史詩一般的詩篇。如果光末然只寫黄河的洶湧澎湃、氣勢浩大而不寫民族的苦難，【黄河大合唱】不會那樣迅速傳遍中華大地，激勵着全國老百姓的心。

其次，如果沒有洗星海的譜曲，沒有當時全國各地的合唱團、歌咏報、文工隊的演唱，它也傳播得郵麽快，那麽激奮人心。

可是統觀中國新詩詩壇，以上兩點恰恰是我們所抗拒而不予接受的。不是嗎？

我們抗拒「商品社會」，認為時代不予我機會。然而，宋代的柳永就是在當時的街市坊間，黄先生：你好！ 发来的几封邮件以及附件都认真看了。我谈点自己的看法： 1、关于诗坛网的建立和工作的开展。 诗坛网的建立和工作的开展首先要把网站建立起来，然后分板块负责填充内容，比如歌词谁负责？现代诗谁负责？网站内容充实以后才能谈到工作的开展。 2、关于沟通问题。 因为这个网站可能涉及的需要沟通的人数在5人以上。在国内的话可以用QQ群的方法讨论，我不知道MSN有没有这个功能？如果有，可以约定上网时间，大家一起讨论。另外就是论坛，论坛比较方便大家发表意见，而且每个人的意见都可以看到，避免邮件这样比较单向的沟通。论坛进入管理员专栏才能使用，可能大家觉得不习惯，要不就在现在的奇异网文学社区进行？ 3、关于诗歌大众化的问题 黄先生多次提到诗歌大众化的问题，也提到歌词的重要性，这些观点很正确，然而通过我多年诗歌编辑的经历来看，我认为目前诗歌的小众化有部分诗人的问题，但大部分诗人的写作还是通俗易懂的。为什么还是小众的？是社会的大变革和人心所关注的重心的转移。诗歌的小众在国内是从1989年开始的。这是中国非常重要的一年，这一年中国政治意识形态有根本的转折，随之而来的是经济意识形态的大转变，在1989年以前，中国人还有思想，还有理想，1989年之后，只有钱。诗歌不能带来钱，这就是诗歌小众化的根本原因。目前国内各项政策非常重视文化建设，然而，这是一些非常变形的文化，是被经济所利用的文化。 我的观察是：诗歌不能大众化的原因是大部分人已经开始成为空心人，忙碌的生活已经让他们不能停下来看看诗歌。在大的时代潮流面前我们的诗歌只能做为星星之火，做为一个文化命脉坚持下来，在后代人反思这一代人的空虚时有文化的传承可供使用，不至于断代。这是我从事诗歌工作的原因。 国内有一个叫郭敬明的80后作家其实很值得关注。关注重点不是他的作品，而是他运作文学的方式。他把文学和自己作为偶像来运作，他最近出版了一部音乐小说叫《迷藏》，这是一个非常懂得市场的人。但是，这些是市场化很好的作品并不能打动我。 现在很多年轻人已经不知道诗歌是什么样子，怎么样欣赏诗歌，所以我更倾向于普及如何欣赏诗歌，推荐好诗。这是我希望诗坛开设藏诗楼的原因。诗歌大众化在这个物质消费时代我看是不可能，不仅中国不可能，美国也不可能。 希望得到各位诗人和前辈的指点。 杨青

很好的观点。

回归大众一直是我们所提倡的。

握手。

很好的资料，学习了。

大众也是我长期不变的观点，不能集中起来，就以自己的方式努力吧

晓曲兄：我很感動于你「大众也是我长期不变的观点」這句話。其實現代新詩的「困境」呀，「危機」呀，我以為正源于未能大眾化。如果大家只集中於新詩如何更加提高，更加美，更加藝術化，而未能解决大眾化的問題，到頭來會否成為空中樓閣？

我倒是希望大家都來討論、議論這個論題﹝我在自己主持的【奇異網】未能就此問題討論起來，使我很是失望，因在詩酒自娛兄的引導下來此討論﹞。我想意見不同不要緊，大家各抒己見，总比廻避此論題要好。你以為對嗎？

〖现在很多年轻人已经不知道诗歌是什么样子，怎么样欣赏诗歌，所以我更倾向于普及如何欣赏诗歌，推荐好诗。……诗歌大众化在这个物质消费时代我看是不可能，不仅中国不可能，美国也不可能。〗

——红句切中时弊，精辟！这正是网上诗人多如牛毛，伪劣品百分之九十九的原因；蓝句则未必全对。

“在1989年以前，中国人还有思想，还有理想，1989年之后，只有钱。诗歌不能带来钱，这就是诗歌小众化的根本原因。目前国内各项政策非常重视文化建设，然而，这是一些非常变形的文化，是被经济所利用的文化。”

——这段话非常深刻地揭示了中国文学犬儒化的社会根源，真是入木三分；但是不是可以一言以弊之：大众化之路不通？ 我认为未必。 大众冷淡当代新诗，说明大众对現代新诗的不满和更高的期待，他们瞧不起自命诗人的宠儿，他们用自已的方式传承诗的品质，比如：民谣——特别是对当代生活幸辣讽刺和鞭笞的那些近似打油的东东，他们多是无名作者大作，口碑相传，融于大众之中。贾平凹的<废都>录了一些，惜小说近情色而未能发揮其現实主义的笔锋。最近手机短信中也出現不少类似佳作，官民私底相传，额首相庆，颇有大众之勢，只不过不少人不以诗歌而重视它们。

所以我说，诗歌的大众化已在默默前行，在这个物欲横流的时代，绝对是需要而且很有可能从地底燎原！

我真诚呼吁「东方诗风」的诗友们分出一点精力，去关心一下，研究一下现代民歌，民谣和流行歌曲。

[此贴子已经被作者于2005-10-4 1:51:34编辑过]