——从有关稗子的唱和谈格律体新诗的优越性fficeffice" />

最近，“东方诗风”论坛、《东方诗风》与“中国格律体新诗网”、《格律体新诗》两网两刊部分诗友应晓曲之邀，到新都进行交流，就关于格律体新诗的一系列问题达成了共识，决心进一步加强合作，共同推进新诗格律建设大业，事后发布的《纪要》在两网引起了强烈反响。在新都大家畅饮成都平原近年习用的稗子酒，激发了好几位诗人的灵感，唱和之作共得6首。这些作品均系即兴为之，虽非精品，但是却以创作的实例证实了格律体新诗体式的多样和表达的自由，可以借此消解对她的种种误解（诸如“形式千篇一律”“束缚思想”之类），试分析之：

首先，在体式上既有整齐式3首（包括本人的《饮稗子酒即席吟就》，六言二步；微斋的《新都饮“稗子酒”代稗子立言》，九言四步；暁曲的《也说稗子》，八言三步），还有参差式一首（暁曲的《稗子》），复合式一首（暁曲的《稗子酒》），特定诗体一首（浮云的同步变言十四行诗《稗子自述》）。诗人们各自创作，6首诗竟包含了“三分法”中的三种体式，三首整齐式作品的行式又各不相同。这简直就是格律体新诗谱系的一个缩影！

作者们同是依托“稗子”与“稗子酒”这两种相关意象，却各辟蹊径，所表达的主题、感情各有色彩，甚至大相径庭。如我与微斋、浮云都着重为稗子鸣不平，抒写今昔之感，而暁曲则强调稗子的杂草“本色”，渲染其生命力。而其依据都是诗人自己的人生经历：我们3个老家伙都曾历经坎坷，到老才终于进入顺境，有那样的感慨是再自然不过的。我们在吟咏中都没有感到滞塞，而是相当流畅的。我和微斋都是在席间一挥而就，微斋还当即用手机发给远方朋友。这就充分说明，只要掌握了格律体新诗的要诀，是不会存在什么表达障碍的。其实，道理很简单么，中国古代诗词的格律精严得多了 ，又何曾妨碍大师们写出那多的精品力作呢？工欲善其事必先利其器，格律正是诗人们的 “利器”，这个简单的道理许多人至今还不明白，真是匪夷所思啊！

我十分欣慰地发现，上述观点得到才进“东方诗风”论坛不久的诗友“一了山人”的 认同。他在一个跟贴里说道：

    个人并没有觉得目前的格律规范，严格到影响了创作的程度。恰恰相反，而是对创作起到了更好的帮助。我本人来论坛，收获是巨大的。在格律的严谨上，在具体的遣词用句上，都得到了好多论坛朋友、前辈与老师的指导与鼓励。我觉得来论坛后，我长水平了，呵呵：））

    本人对目前格律体新诗的成果的认识是这样的：

    一，三分法对创作的指导意义是巨大的。这个分类是划时代的，可说是伟大的总结。影响会很深远。

    二，目前为止的格律规范，是有很强很具体的可操作性的。它不是虚无缥缈的理论，让你无所适从，落不到实际。

    三，内涵包容性很强，有无限的可操作性。

    四，目前需要更多的创作实践来支撑。也就是需要优秀作品、精品作品，来提升它的地位。

五，所以，大家目前首要的共同目标，是尽可能多创作出好的作品，这是对格律体新诗最大的贡献！没有好的作品支撑，再好的理论也会被淹没。

我很乐意以此作为这篇短文的结尾。

____中国格律体新诗网副站长马上跟帖，这同样是 基于创作实践的 经验之谈。

呵呵，诗酒老哥辛苦并幸福着！其实纵观历史，杜甫的歌行体就是整齐式，屈原的骚体大体就是参差式，李白的歌行体多半是复合式。学者们对格律体新诗的努力在中国新诗与中国诗词传统之间架起了桥梁，继承和发扬了中国几千年的诗词精华，对诗学的传承功不可没！功在当代，利在千秋！

音步说来自英文诗，与中国语言的嫁接不是那么太紧密，我更喜欢古人“击节而歌”的以字定节拍的方式。因为英文是多音节词句式，中文是单音节字构成的词组句式，英语多音节词有一个一个词语本身多音节构成的音步，汉语的多个单音节字组合而成的词语或词组就没有那么必然的音步划分了。不过，学者们的“完全限步说”结合了“限字说”和“限步说”的全部优势，也切合了汉语诗歌传统的以字定节拍的原理和对称的原理，值得集体以此论创作一本新的《尝试集》。

格律不会限制思想及表达，格律不是脚镣和镣铐，格律是舞步，格律的再建其实就是合着节拍创编全新的舞步。你看国际交谊舞大赛上，每一种舞步在每一对运动员那里组合都是不一样的，更别说每一种节拍都还有了好几种舞步，这就是格律体新诗创造的无限可能性。

呵呵，我又胡说了，请各位前辈多多谅解并指教。

[此贴子已经被作者于2009-5-6 15:37:01编辑过]

思无邪的理解很 到位。