林下读书笔记（一）：陆侃如《中国古代的无韵诗》

诗酒自娱

　　　　　
　　　前记
　　　2013年7月15日，第三次来到贵州习水羊九森林公园避暑。去前年因为感受颇新，写了一些短诗，想必今年不会有多少诗作产生，便打算安心读书。读什么好呢？想来想去，只带了一本王钟陵先生主编的《20世纪中国文学史论文精萃·诗词曲论卷》。此前并未认真阅读此书，算是补课吧。
　　　阅读过程中，应该有所收获，于是决定写一点心得体会，乃得这组文章。也算不至于辜负此间的清风明月。
　　　
　　　陆侃如：《中国古代的无韵诗》
　　　内容提要：　　　中国古代是有无韵诗的。其源头是《诗经·周颂》中的几篇。
　　　虽然无韵诗在中国早期诗歌中不占重要位置，但是到东周时期，无韵诗仍然成为一种流行的诗体，《战国策》、《史记》等书中有所引用。其中《史记》所引优孟的歌歌颂楚国廉吏孙叔敖，十分感人，堪称杰作。
　　　直至汉代，无韵诗仍未断绝，而曹操为“以全副精神来创作者”，既是第一人，而且也许是最后一人。他存留的23首诗中，就有不少无韵诗。
　　　此后，无韵诗便从中国诗坛消失了，直到20世纪初期的新文化运动催生了白话新诗，无韵诗才重回诗坛，到目前似乎已经占居了主流地位。
　　　几点思考：　　
    　陆文没有提到，即便在无韵诗存在时期，它在整个诗歌中也只占很小的比例，处于非正宗地位。
　　　无韵诗的产生，是因为诗歌的音韵规律尚未被发现，被掌握。
　　　随着中国诗歌格律（音韵是其要素）的建立、完善，押韵成为诗歌的必要条件，无韵诗遂被排斥于诗歌之外，以至形成了“无韵不成诗”的观念。有韵与无韵成为诗与散文的一条重要文体分界线。
　　　新诗在其100年的发展过程中，无韵与有韵的作品始终是并存的。无韵是因为以白话为诗，没有现成的规矩可资遵循，也因为受外国无韵自由诗的影响，受外国格律诗中译去韵的误导；而有韵诗的存在归功于中国长期格律传统的强力影响，归功于一些有识之士对于格律的提倡，归功于诗歌受众欣赏基因对于诗歌音韵的心理期待。
　　　综上所述，产生于诗歌婴幼时期的无韵诗，可以说是与生俱来的，却并不意味着它今天的存在是天经地义的，一些人提出“去音乐化”的主张，妖魔化韵律的异端邪说，都是从根本上违背诗歌传统和诗歌艺术规律的，因而也是于诗歌的发展极其有害的，必须坚决反对！
　　　音韵对于读者具有审美愉悦之效，而对于诗人则具有引导、生发诗情之功。我们承认无韵自由诗，绝不意味着对于诗歌音韵的放弃；相反，我们，格律体新诗的信奉者，要创作出成功的作品，雄辩地证明音韵的优越性，去争取甚至征服读众，以扩大有韵诗的领地，以期到了一定的时候，恢复有韵诗在诗国的优势。同时，还有必要加强对现代汉语音韵的研究，对诗歌作品中用韵方面的评价，以进一步提高新诗的音韵水准。
　　　目前，诗歌界有一种“唯韵论”观点，即认为音韵是唯一的格律因素，否认或忽略节奏的规律性是诗歌格律的重要条件，甚至拒绝承认无韵诗的“诗籍”。这样的观点虽然显得偏颇、极端，但是我认为仅仅押韵而不讲节奏规范的作品，是介乎自由体新诗与格律体新诗之间的中间地带，可以视为格律体新诗的“盟友”，也有一定的存在价值。