【分享】改“好诗”

寸草晨露

【分享】改“好诗”

【按】诗词作者，大抵都是很自信的。我的说法，千万要骄而不满。 “瓶本不满，奈何以满居之？”不满则进。

中华诗词文化，目前处在跨越期，需再上层楼、更上层楼。诗词作者要跨越自我。如蛾之破茧，要自我蜕变，自我突破。

转发此文论，是指出了一条自我跨越的路。诗词作品，要从自己最钟爱的好诗改起，改到月刊出版的水平，恭喜你，你等于在“全运会”出线，具有国家级水准了，在此基础上再跨越，改出“奥运”顶尖级别，透出新思维、高意境、闪现亮丽心灵，恭喜你，就真的是为中华当代诗词增色了。

寸草晨露

改“好诗”
文/刘庆霖 来源：《中华诗词》 第12期

改诗很重要，人所共知，但诗怎么改？改什么样的诗？却是个难题，而且做法也不尽相同。归纳起来，大致有三种：第一种是把不合律的诗改得合律了：第二种是把用词不当、表意不清的诗改得文从字顺、表意清晰了；第三种是把原来文字和格律没有毛病，但意境平平的诗修改提高，以求再上层次。这些方法无疑都是正确的。但是，这些做法都是针对水平比较低的诗进行的，因此，改出来的诗往往也难进入佳作之列。有毛病的诗当然要改，但我更提倡改“好诗”。

这里所说的“好诗”是指那些文字和格律都没有问题，意境也不错，但还算不上是佳作的诗。这样的诗，一经修改调整，再上层次，就能成为佳作或者精品。清代诗人徐兰有一首《出关》的诗：

“凭山俯海古边州，旆影风翻见戍楼。
马后桃花马前雪，出关争得不回头。”

是一首绝好的边塞诗篇。沈德潜《清诗别裁集》评云：“眼前语便是奇绝语，几于万口流传，此唐人边塞诗未曾写到者。”但是，此诗的前两句最初却是“将军此去必封侯，士卒何心肯逗留”，如果作者不作后来的修改，虽说也是一首不错的诗，但由于这两句缺乏形象，意和境的铺垫都不到位，影响整个诗的表现效果，就算不得是精品佳作了。

我曾与年轻军旅诗人王子江谈起改“好诗”的话题，他也深表赞同，并说起自己改诗的例子。子江写过一首《哨所吟》：

“军装紧束在山林，和雨同风处到今。
塞上男儿真战士，红旗一杆补天襟。”

诗本来已经不错了，可他后来把尾句修改成“红旗一角补天襟”。虽然只改了一个字，但“红旗一角”比“红旗一杆”更形象，更贴切，更符合“补——天襟”的实际，所以这首诗受到普遍的好评。杨金亭老师在《牧边歌》序言中评论这首诗时说：“尾句中‘补天襟’的形象，‘立片言而居要’，一个顶天立地的边防战士的形象，已矗立在读者的想象之中了。”我个人改诗，也有过类似的经历。我有一首《松花湖晨起》：

“清晨最喜岸边峰，一片生机藏此中。
提起林襟轻抖动，半天鸟语乱花风。”

最初的尾句是“一堆鸟语落春风”。没改之前，自己本来也比较满意，后来有人提出，尾句的意象虽然好，但“落春风”不是很准确，因为“林襟”本来就在“春风”里面。我觉得他说的有道理，听了他的建议，把尾句改成了“半天鸟语乱花风”了，不但比原来表意准确。而且还有了立体画面的感觉，增强了诗的感染力。另外，我还写过一首赠人的诗：

“眼前光景待谁收，晓倚沧桑月色楼。
银雁啼浓霜似雪，金风摇熟夏成秋。
云蒸红日生寥廓，路捆苍山唤自由。
天地悠悠人作主，其中妙处为君留。”

这诗写出之后，自己认为很不错了，尤其自己比较得意“路捆苍山唤自由”一句。我在想，山路像绳索一样捆绑着大山，苍山在呼唤着自由。这多形象，多深刻啊。可是，别人并没在意我的表现，甚至还要我解释之后才能明白是怎么回事。这引起了我的反思，为什么自己很得意的作品，别人不认为好呢?答案是：我的诗虽然深刻，但却不浅显，没能做到深入浅出。《漫斋语录》中说：“诗用意要精深，下语要平淡。”袁枚也说：“非精深不能超超独先，非平淡不能人人领解。”(《随园诗话》卷八)于是，我对这首诗做了“大手术”，只留“路捆苍山唤自由”这一句的意象，进行再创造。就成了现在的：

“一线阳光绕指缠，世间物理不轻言。
薄云似被遮深谷，小路如绳捆大山。”(《杂感》之二)

“小路如绳捆大山”与“路捆苍山唤自由”虽然意思没变，但却更形象更浅显。结合前三句的铺垫，整首诗就更有冲击力。一些诗友读了我的(掌上春光)诗集后，都能背下这首诗来。

目前，不少诗人作品很多，写得很快，但在改诗上下的功夫却不够，尤其是不肯改“好诗”。这，或许就是个误区。《四库全书》中收乾隆皇帝四万余首诗，但却投有人认为乾隆是个好诗人。而王之焕只留下六首诗，张若虚只留下一首《春江花月夜》就成了公认的大诗人。为什么，就是诗的高度不一样。因此，与其一味地追求数量，不如多下点功夫打造诗词质量，提升诗的高度。诗人就像一座山脉，一座山脉无论多么庞大，但如果没有高峰或名峰，就算不上是名山。一个诗人无论写了多少诗，如果缺乏有高度的作品，也很难算是个好诗人。

寸草晨露

刘庆霖先生此段最合我意：

 

目前，不少诗人作品很多，写得很快，但在改诗上下的功夫却不够，尤其是不肯改“好诗”。这，或许就是个误区。《四库全书》中收乾隆皇帝四万余首诗，但却投有人认为乾隆是个好诗人。而王之焕只留下六首诗，张若虚只留下一首《春江花月夜》就成了公认的大诗人。为什么，就是诗的高度不一样。因此，与其一味地追求数量，不如多下点功夫打造诗词质量，提升诗的高度。诗人就像一座山脉，一座山脉无论多么庞大，但如果没有高峰或名峰，就算不上是名山。一个诗人无论写了多少诗，如果缺乏有高度的作品，也很难算是个好诗人。

青木之灵

所议甚佳。学习了！

 

古有人曰：

 《漫斋语录》曰：“诗用意要精深，下语要平淡。”余爱其言，每作一诗，往往改至三五日，或过时而又改。何也？求其精深，是一半功夫；求其平淡，又是一半功夫。非精深不能超越独先，非平淡不能人人领解。

 

说的大约也是这个道理。

寸草晨露

QUOTE:

以下是引用青木之灵在2009-11-13 0:41:40的发言：

所议甚佳。学习了！

 

古有人曰：

 《漫斋语录》曰：“诗用意要精深，下语要平淡。”余爱其言，每作一诗，往往改至三五日，或过时而又改。何也？求其精深，是一半功夫；求其平淡，又是一半功夫。非精深不能超越独先，非平淡不能人人领解。

 

说的大约也是这个道理。

 

青版得诗词真蒂三昧者。

寸草晨露

 

改好诗难，改自己的得意之作更难。写作诗词如临盆，fficeffice" />

呱呱坠地是十月怀胎的功夫。自己犹为钟爱者，就越发不愿

动。所以，改比写还难。

 

有自我跨越更上层楼的冲动，有蚕之化蝶的蜕变。有自

我提升需求方能改诗词。使一改增色。是自我跨越在前。不然明知不足，也无从改起。

 

今之改诗犹重平仄，何也？今古音韵的差异，今人又不谙古韵使然。当然，可以让一片作品改得合古韵古格，但其意境的高度、开掘的深度、决非抠平仄抠出来的。所以，我以为学诗者，不可本末倒之，先写出诗词的境界来，然后再去合格律。韩愈贾岛的“推敲”，无闻其先把格律对照，是“推”合辙，还是“敲”合律，是视意取舍。王安石“春风又绿”，在最终定“绿”时，也是在诸多同义、近义辞汇里，挑出了最出“神”的一字。若抠律抠丢了意境，不可以律害意，就做放体观。

 

改诗改向哪里？这几点是否为重？写来以就教：

1.形象特色更贴切逼真；

 

2.以小见大蕴含更深；

 

3.境界再上一个台阶；

 

4.用语改得不似李贺的雕琢晦涩。更通俗平凡。俗里见新见

高见深，被大众迅疾接受、广泛传播。一片作品洋洋洒洒，

就把一句一辞炼出，来自百姓又回到民间。

打个比方，如影界大师“张艺谋的“讨个说法”；民艺

大师赵本山的“不差钱”等，是也；刘禹锡的“东边日出西边雨”，韩愈贾岛的“推敲”等等，诗词界佳句佳话，亦然。

寸草晨露

 

何鹤：批改学生作业   齐芳：秋韵fficeffice" />

原作：
瓜果梨桃堆满楼，农民喜庆大丰收。
店房街面竹筐摆，秋韵一歌香味流。

改作：
秋风吹过小山沟，一树黄梨香欲流。
老汉背筐不服老，闲哼梆子上枝头。

  作品立意积极向上，题材着实可写。问题是意象散乱，整体感差。瓜果桃与梨成熟的季节不同，放在一起不合适。桃瓜之类多为春夏之交之物，与秋韵之题游离。二句是口号语，不宜入诗。原作一句起，二句收。违背起承转合规律，故三四句很难再续。绝句要有层次，不能越位。诗要从小处写起，从细处说开，这样以小见大，才不致空洞无物。改作的思路是先定位季节和地点，秋风吹过小山沟；然后铺陈景物，一树黄梨香欲流；接着人物出场，老汉背筐不服

老；最后叙事点题，言老人得意神态，唱着家乡小曲：闲哼梆子上枝头。这样删繁就简，一条主线，围绕秋韵

贯穿全诗，就显得布局紧凑，章法得体。