当代诗界三支花
当代诗坛不大景气，只有三支弱花苦撑门面。一支是格律诗，花凋香逝，情缘未了。另一支是白话诗，虽不风雅，却强生硬长。第三支尚在萌芽中，虽有人为之呐喊，但还未成气候。三支花都人气不旺，所以当代诗界冷冷清清。
关于格律诗词，人们对以下几点大概没有根本的分歧：
1、自《诗经》、《楚辞》至汉魏乐府、六朝诗歌，到唐诗、宋词、元曲，中国古典诗歌几经变体。
2、从唐代中期至“五四”时期的一千多年间，中国诗的体裁一直是格律诗词独领风骚，没有发生过质变。
3、格律诗词是一种优秀的诗歌体裁，曾经辉煌过。
4、格律诗词难学难写，古代高手亦难免犯忌，甚至故为拗体。
5、格律诗词从唐至今逐渐衰落，衰而未亡，不绝如缕。
格律诗词的衰落有其自身的内在原因，而“五四”时期新文化运动的兴起，是促其衰落的外部原因。当时，胡适等倡导新诗运动，要用新诗（即白话诗）取代格律诗。
在新文化运动中，白话文取代文言文，取得成功，而用白话诗取代格律诗却失败了。白话文是由文言文发展而来的，白话文能更好的表述新时代的内容，所以，在胡适、鲁迅等文化先驱的大力倡导下，文言文让贤了。白话诗则不然。白话诗不是由中国的传统诗词发展而来，而是从西方引进的舶来品。胡适主要以西方的思想观念来指导诗歌，使新诗与传统文化发生了彻底的断裂。两者之间不但没有传承关系，而且有一道天然的鸿沟。当时的新诗只是僵硬地模仿西方的诗歌，而在翻译和模仿过程中，又遗失了西方诗歌在自身语境中的优美韵律与节奏感。因此，新诗是食洋不化的产物，它一诞生就缺乏自然的美感，更缺少中华传统文化的素质。这些新诗的风格、体式和语句结构，不适合汉语的表述习惯，不适合中国人的阅读口味，因此，不受多数中国人的欢迎。
由于白话诗没有继承和吸收传统诗词的精华，所以它取代近体诗的尝试水到而没有渠成。白话诗的出现，只是打破了格律诗词一统天下的局面，出现了古洋并存的格局。这种“一园两景”各行其道的诗国景象，一直保持到现在。风马牛不相及的两种诗，都没有理直气壮的理论，都没有艺盖群芳的作品，都没有举起大旗让作者和读者都聚其麾下的能力。
格律诗是中国的，但不是现代的；白话诗是现代的，但不是中国的。所以，当代中国人没有适合自己口味的诗。
白话诗虽不受欢迎，但有三条原因使其延绵不息。一是它独占天时，有“新”字作旗，在理论上，新总是比旧要占上风。二是它易学易写，创作自由，容易扩大诗人队伍。三是它与当代歌曲联姻，有存在的空间。白话诗和流行歌词是难兄难弟，文化素质高的青年人对它们越来越不屑一顾，它们迟早会进行吸纳传统文化的自我改造，以求新生。
格律诗词受到新文化运动的重创，但没有被彻底挤夸。喜欢格律诗词的朋友常常打出“弘扬传统文化”的旗帜，不时吹起一股股复兴的小风。但，时代变了，给中国的传统诗词保留一块自留地是可以的，想使其东山再起是不切实际的。现在，文言文、繁体字仍有个别使用，几千年前的篆体字还有亮相的空间，何况近体诗。有格律功底的诸子写点近体，应该认为是自行其便、自得其乐的雅事。但曲高和寡，自己苦苦打磨的杰作，或许只能自我陶醉一番。
诗的优劣，自古不以格律作界定。“古体诗”多不讲格律，但传世精品很多。如杜甫的名句“路有冻死骨”，按声律是“仄仄仄仄仄”，但人们喜闻乐见，流传甚广。“近体诗”虽制定了格律，但那些违犯大忌作品，并不影响其成为名篇。如杜甫的《寄赠王十将军承俊》的首联“将军胆气雄，臂悬两角弓。”两句失对，且第二句犯孤平。再如，李白的杰作《夜静思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。” 第三句与第二句失粘，第四句与第三句失对。这些都说明，不讲格律的非律诗，或违犯戒律的律诗，都能成为好诗。由此可见，古人并没有把格律做为评诗标准。而现在的泥古者，却每每以格律评诗，并且将其做为第一标准，甚至做为唯一标准。政界的“顶峰论”早就被批倒了，但愿诗界不要出现“格律至上”的顶峰论。
格律诗是小农经济的产物，它与现代化、信息化的时代已不合拍，缺乏现在的时代性。白话文、简化字和普通话的推广，世界文化的交流与融汇，使得：⑴一些汉字被精简，如：匹和疋统一为匹，它和牠统一为它；⑵产生了一些新汉字，如氦、胺、烃、砼、镑、泵、她、乒乓、噻唑、咖啡等等；⑶有些汉字的拼音或四声发生了变化；⑷有些英文缩写越来越多的与汉语混用，权威的书刊、文件及各种媒体中频频出现，如：三C技术、三A革命、B超、ABC武器、APEC会议、DNA鉴定、加入WTO、GDP增长率、QQ号，等等。这些如何入韵，如何平仄，旧的韵书无法解决，新编韵书也是难善其事。旧诗常写品茶、饮酒、抚琴，但无法写喝咖啡、吃麦当劳、唱卡拉OK，旧诗善写农夫、牧童、皇妃，但无法写阿Q、三K党和本·拉登。格律诗词无法适应新汉字、外来语和英文缩写，也不适于普通话朗读。古人的律诗一经普通话注音会脱离原来的声律，有的连韵也不押了。如，“花开堪折直须折”，按古声律是“平平平仄仄平仄”，（属平平仄仄平平仄的律句，）按普通话朗读却是七个平声字，很沉闷。古人的诗词，今天读不出原味，是历史发展造成的，不怪古人，也不怪今人。如果现代人还用古声韵写诗，就要认真面对如何朗读的问题。如果允许用普通话读你的诗，那么你按平水韵粘对、拗救的心血不就白费了吗。如果让人们用古声韵读你的诗，是强人所难，因为现在多数人对古声韵不大精通，而且，在大力推广普通话的今天，为古诗朗读网开一面，无论如何是不合适的。
古代诗词，都是文人把玩之物，是上层社会的雅物。古代有文化的人很少，平民百姓不可能涉足诗词，所以那时无法强调诗词大众化的问题。现在不同了，现在有文化的人占多数，他们都有一定的阅读能力和写作能力，各种诗作已从大雅之堂进入寻常百姓家，已由社会上层走向社会大众。在网络诗界尤其是如此。现在常来浏览网络诗坛的，不管是来贴诗还是来看诗，绝大多数是寻常百姓，属于“上层社会”配称诗人的，凤毛麟角。
大众看诗与“小众”不同，他们只讲总体印象，不去一字一句的细抠是否合律，是否有诗病。他们最要紧的是：能看懂就看，看不懂就翻片。你写得深沉、含蓄、典故多、意义广，但我不知所言何意，好像在为难我，那么，你自己朦胧深邃去吧，我没时间去揣摩。于是，看了不到一半便“拜拜”而不拜读了。他们拉拉滚动条或点点【下一页】，毫不犹豫地就与你的诗做了永别。如果你的诗能让人看下去，并与读者的思想产生碰撞，他就会说声好，如果碰出了火花，他就说很好，如果还有意味深长、韵味悠扬的优势，他就会反复读，甚至背下来。诗不但要言作者的心志，还要道出读者的心声，能和多数人的心产生共鸣。广大读者对一首好诗的赏识，主要是被它鲜活的语言、高尚的境界和美妙的意趣所折服，并不去理会它的“俗”或“雅”，更不以格律为评诗标准。
综上所述，诗词应该具有传统性、时代性和大众性。现在，格律诗和白话诗都不敢面对三性问题。格律派只讲传统性，白话派只讲时代性。
格律派只讲弘扬传统，而在面向大众、面向时代两个方面，彷徨、退守、漠视。他们想把古人的小圈圈套在今日地球上的，忘记了诗词需要随着时代的发展而发展，需要在发展中带上时代性和大众性。白话诗天生具有时代性，但它远离了传统性，丢失了大众性。本来，它有白话易懂的优势，可是后来，它故弄深沉，故意写得语朦朦、意朦朦，把原本不多的读者也丢了。缺乏传统性，是白话诗先天不足，缺乏大众性是其后天失误。
下面，重点谈谈第三支花。
现在，诗词的读者群体和作者数量大大增加了，与此相适应的是，各种诗词刊物和各类诗词网站的数量也大大增加了。与此不相适应的是，适合大众口味的诗词作品寥寥无几。因为格律诗是古人的，白话诗是洋人的，唯独没有当代中国人的诗。因此，近年来，要求创作既有中国特色又有时代特色的新诗的呼声越来越高。上个世纪出现的白话诗，是搞洋为中用，没有成功。这一次，应该搞古为今用，应以传统诗词为基础，仿而不泥，推陈出新，产生出能满足时代要求和群众要求的新体诗。简言之，新诗应该具有传统性、时代性和大众性。现在有不少人在为新体诗呐喊，更有不少人在大胆试作。这些初露头角的新诗代表着探索的方向，是当代诗界的第三支花。它的大概风貌是：
1、借鉴传统诗的风格。对律诗、绝句的篇幅、对仗、用典等形式，沿袭而不恪守。使用新韵, 不泥声律，不以律、绝标题。
2、借鉴传统词的风格。写长短句的新诗，模仿词的气势、风格和节奏感，不搬词谱，不标词牌，句数、字数按需而定，大致押韵。
3、借鉴当代民谣的风格。现在广为流行的民谣（即民风诗）多是对世道人情的提炼和升华，思人所共思，言人所未言，形式新颖，风格独特。有的语出惊人，辛辣幽默，有的诗出众手，屡经增色。对民风诗整理润色，或者吸纳民风格调进行创作，当是新诗之一径。
4、不用生涩的字词和冷僻的典故。试用少数民族语、舶来语、专业术语及外国语入诗。
新诗产生后，原汁原味的格律诗词仍将存在，就像繁体字和篆体字仍然存在一样，只不过它越来越会成为冷门艺术。
现在，为第三支花呐喊的人很多，以下是择录他们的部分论述，从中可以窥见众人绘制的大概蓝图。
梅梅子《浅说新古融合诗》：“新诗呼唤回归，回归大众，回归传统，回归现实……” “中国诗歌界新古诗融合的呼唤声越来越高。《诗刊》、《中华诗词》等，近几年都有一些报道。”
广西丁冬《新体诗词宜从民间吸取形式》：“首先，新体诗词应努力从民歌中吸取养料和形式。……其次，新体诗词应注意从古典诗词中吸取养料和形式。……第三，新体诗词应努力把传统民歌和古典诗词融为一体。”
伏麟斋主人《论新古诗运动与中华诗词复兴》：“中华诗词或许将在新古诗运动中复兴，并在复兴运动中诞生出符合现代中国时代特色的新体中国诗来。这种诗体近乎词，类乎曲，但比词曲更自由、更洒脱，……”
寸草晨露《第三类——边缘或许是希望》：“使一些文友发出‘吟罢低眉无发处’感慨的，即第三类诗，象不象词为诗之余,曲为词之外? 于是,我突发奇想：第三类——边缘或许是希望!”
李霞《诗歌自杀——二元思维》：“21世纪初，伴随着网络诗歌的兴盛，第三条道路诗歌写作的影响也越来越大，他们主张并实践诗歌写作的多元化，为汉语诗歌的复兴带来了希望。”
六柳先生《诗词的前途与改革》：“我们期待一种全新的、通俗的、符合现代要求的、人民群众喜闻乐见的新体诗词出现。”
中国社会科学院张炯《毛泽东诗论与新中国诗歌》：“我国古典诗歌……多从民歌升华、演变的。《诗经》的国风固采各国的民歌，楚辞中的《九歌》也何曾不深受楚地民歌的影响。汉魏乐府本多是民歌。六朝的民歌和唐代的竹枝词都给文人诗人以很大影响。宋词元曲也无不发端于民间。”
四川苏文聪《中国的古诗与我国诗歌传统初探》：“中国历代的诗、词、曲大都起源于民歌。”
梅梅子《浅说新古融合诗》：“这个问题在台湾早已显现出来，早已经有寄希望于民歌之说。”
中国诗歌会：该会是1932年成立的诗歌团体, 至力于诗歌的大众化。他们创办的刊物《新诗歌》上经常刊登采用民歌、民谣、小调、鼓词、儿歌形式创作的新诗，得到鲁迅、郭沫若、茅盾等的关心和支持。
毛泽东1957年《关于诗的一封信》：“诗当然应以新诗为主体，旧体诗可以写一些，但不宜在青年中提倡，因这种体裁束缚思想，又不易学。”
毛泽东1958年在成都会议上的讲话：“中国诗的出路，第一条是民歌，第二条是古典。在这个基础上产生出新诗来。”
毛泽东1965年给陈毅的信：“用白话写诗，几十年来，迄无成功。”“将来的趋势，很可能从民歌中吸取养料和形式，发展成为一套吸引广大读者的新体诗歌。”
甘肃袁第锐《论“超唐迈宋”之说应该缓行》：“其一，须大力提倡有个性化、有时代性之诗词作品，……其二，诗词必须与时俱进，与时更新。……故今应创能容纳新事物，新词汇之新体，此乃势之所趋，……其三，必须大兴诗词评论之风。”
广东黎承坤《青出于蓝胜于蓝》：“近年提倡吸收外来语、口头语入诗，放宽诗韵，增加透明度等都属于变革内容，并且行之有效。”“我看，是否增加一个品种——自度曲。自度曲保持诗词的韵味，摆脱固定格律的束缚，可以自由发挥。”
四川田穗《当代诗词向中咸体转型的研究》：“所谓新格诗，句子长短，句数多少，篇幅大小，完全不拘；粘对、韵步不拘，什么‘孤平’、‘拗救’也不讲；只要语言明白平仄谐叶，节奏鲜明，畅口顺耳，富于诗意，浓于诗味就可。所谓新格词，绝无词牌、词谱限制，句子长短、多少随宜，阕数大小不论，只要有词的韵味，吟来有词的感觉。”
山西刘伯伦《拆除新旧高墙垒 共写当今格律诗》：“不再走复古和崇洋之路，共同携手创立具有民族风格又具有时代特色的当代诗。”
吉林刘庆霖《浅谈我的“旧体新诗”》：“所谓‘旧体新诗’……核心就在‘新’字上。一是思维方法新；二是表现手法新；三是语言新。”
毛翰《论中锋》：“希望诗坛中锋能取传统与先锋两派之长，避其所短，既不僵化，也不西化，成为中国诗坛的主流风格、主要流派。”
青天一鹤《诗坛现象小议》：“创新派是指那些不满足于传统的写作方式而想另起炉灶的人，……任何想把这支力量消灭的企图都注定是徒劳的。”
最后，为新诗的探索者献上两联：
继承古人挣脱格律羁绊
探索新诗鼓起时代风帆
仿而不泥
今瓶有古觞风貌情迷三江四海
新酒含陈酿余香意牵万户千家
摩登诗代
附：我的建议
建议有远见的网站和纸刊为第三支花开设专栏，把你们的诗坛和刊物办出时代特色。有一个主张三花齐放的小论坛：xhsci.unibbs.net 那里虽是一片空白，但值得热衷网站建设和热衷诗词创新的人士一顾。 2005年8月5日 | 
