梦飘飘

我偏爱短诗，读到的不多，喜欢的却不少，感觉只要能读懂都能喜欢上：））的确，不同时期不同心境喜欢的全然不同，也喜欢像《致橡树》这类诗，初看了一遍朋友们的喜欢诗，感觉响水兄喜欢的那几首我不太喜欢，最初读那样的诗我总也接受不了那也是诗，因此也就怎么都喜欢不上外国的诗。当然，我对诗是不懂的，压根也就不敢说什么是诗了，只是说自己的爱好和感受罢了。最近两年，却越发的喜欢上本坛的诗，特别是唐古的诗和菜花的评帖。早前也特爱桥和雨的诗，那时桥叫水中的颜，想着这名就很美很愉快。现在许是人老心亦老，日趋平和呆钝，所以特别能感动我的好像越来越少了，呜呼，这是我最大的悲哀。

响水滩客

又见槐花

李晓梅

又见槐花，我告诉空谷幽咽的箫 这才是阳春白雪 你听到了吗？ 那个最长的、被冰冻成玉色的夜晚 我真想穿上洁白纱裙 茫茫雪地为你临风玉立 可我怕天鹅月下的美 会令你的心流泪 又见槐花 母亲催我穿上出嫁的红罗裙 蓝天下太阳还没有看到的小草 已送我遍地鹅黄 我是三原色，我让世界美丽了吗？ 为了你槐荫般浓郁、苦涩的期待 我冰清玉洁的爱 阳光下槐花般质朴地盛开 我不要丽纱、也不要花冠 我幸福让花儿草儿都幸福 莫说花香云鬓，胜过自凋自零 槐花垂在爱人怀中 到枯黄不曾抬头 为——无偿的爱能被世人所珍惜 我真想跪下 拜天 拜地 你知道吗？ 你是谁呀，你在哪里？

（原载《中国新生代诗赏析》 朱子庆编著 宝文堂书店1991年出版）

喜欢的理由：

这是一个诗人用生命写成的一首诗。据书中介绍，这首诗发于1986年12期《诗刊》，同时附有一段作者简介：“李晓梅，女，23岁。一位刚刚崭露头角的青年诗人。不幸身患白血病，身体羸弱，靠输血维持生命，但仍学诗不辍……”

20年过去了，不知这位诗人是否还活在人间？尽管天妒红颜，尽管她命途坎坷，但她用全部的生命与爱写下的这首《又见槐花》，却是这般感人，具有金子般的诗质，让人读后心潮起伏，久久难息。

读这首诗，最让我感动的，除了诗人自怜自伤的凄美，更在于她那高洁、明媚的情怀。尽管自己已那样不幸，却想着“我是三原色，我让世界美丽了吗”，“我幸福让花儿草儿都幸福”，这是怎样一种纯洁！

诗中，诗人一遍遍地抒发对爱情、生命与美的感受，特别是对爱情，她描述得那么洁白、那么纯粹、那么本质，但读到最后，一句“你是谁呵？你在哪里？”才让我们明白，原来，这是诗人对爱的殷切呼唤，她还没有拥有那份爱。这是怎样一种凄美！

再次读罢《又见槐花》，仍然深深感动，生命或许短暂，但美丽与爱永恒，这就是诗歌的魅力。通过这首诗，我也感觉到，对于一些专注于抒写“小我”题材的诗歌，应该在“小我”中融入“大我”的诗质，才能走出狭窄的境界，而拥有一种更高的诗情，具有更高的诗美价值。

响水滩客

以下是引用韩石在2006-5-7 21:52:32的发言：

当你老了- -(叶芝)

当你老了，头发白了，睡思昏沉，

炉火旁打盹，请取下这部诗歌，

慢满读，回想你过去眼神的柔和，

回想他们昔日浓重的阴影；

　 多少人爱你青春欢畅的时辰，

爱慕你的美丽，

假意或真心，

只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，

爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹；

垂下头来，在红光闪耀的炉子旁，

凄然地轻轻诉说那爱情的消逝，

在头顶的山上他缓缓踱着步子，

在一群星星中间隐藏着脸庞。

＜当你老了＞——爱尔兰诗人叶芝写给他爱慕一生的人——茅德.岗的诗。他的痴情一直遭到拒绝，但他仍然爱慕她一生。多纯洁的、多让人震撼的爱情！爱一个人就把她（他）的快乐烦恼当成自己的快乐烦恼，她（他）的幸福就是自己最大的幸福，而不一定要拥有她（他），只要她（他）过得好就已足够。这是对爱情的最纯真的诠释。叶芝是伟大的，也是幸福的，他遇到了自己的爱情，——虽然没有得到如一般人所渴望的拥有，但他得到了爱情本身——纯真的、无所求的——最本质的爱情！

这是我第一次接触到的最纯美的爱情诗歌，这也是我自己所追求的诗歌！

[em04]

叶芝这首《当你老了》确实很感人，我也喜欢。

响水滩客

以下是引用诗酒自娱在2006-5-7 21:02:33的发言： 和许多作家一样，臧克家也有个”49“前后的问题。若论”49“前，说他不是高峰不公正吧？还有，”高峰“也有个”相对“的问题，否则，就只有珠穆郎玛是高峰了。

诗酒老师批评得也对，但“高峰”一词，我始终感觉过誉了。在中国现当代诗歌中，除了穆旦、北岛、海子，艾青、余光中或许可算高峰，郭沫若（早期）、冯至、戴望舒、徐志摩、臧克家、洛夫、舒婷等可居二品，至于郭小川、贺敬之等政治诗人，就不好说了。

韩石

当你老了- -(叶芝)

当你老了，头发白了，睡思昏沉，

炉火旁打盹，请取下这部诗歌，

慢满读，回想你过去眼神的柔和，

回想他们昔日浓重的阴影；

　 多少人爱你青春欢畅的时辰，

爱慕你的美丽，

假意或真心，

只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，

爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹；

垂下头来，在红光闪耀的炉子旁，

凄然地轻轻诉说那爱情的消逝，

在头顶的山上他缓缓踱着步子，

在一群星星中间隐藏着脸庞。

＜当你老了＞——爱尔兰诗人叶芝写给他爱慕一生的人——茅德.岗的诗。他的痴情一直遭到拒绝，但他仍然爱慕她一生。多纯洁的、多让人震撼的爱情！爱一个人就把她（他）的快乐烦恼当成自己的快乐烦恼，她（他）的幸福就是自己最大的幸福，而不一定要拥有她（他），只要她（他）过得好就已足够。这是对爱情的最纯真的诠释。叶芝是伟大的，也是幸福的，他遇到了自己的爱情，——虽然没有得到如一般人所渴望的拥有，但他得到了爱情本身——纯真的、无所求的——最本质的爱情！

这是我第一次接触到的最纯美的爱情诗歌，这也是我自己所追求的诗歌！

[em04]

诗酒自娱

和许多作家一样，臧克家也有个”49“前后的问题。若论”49“前，说他不是高峰不公正吧？还有，”高峰“也有个”相对“的问题，否则，就只有珠穆郎玛是高峰了。

响水滩客

纪念碑

江河

我常常想 生活应该有一个支点 这支点 是一座纪念碑

天安门广场 混凝土筑成的坚固的底座 建筑起中华民族的尊严 纪念碑 历史博物馆和人民大会堂 像一台巨大的天平 一边 是历史，是昨天的教训 另一边 是今天，是魄力和未来

纪念碑默默站在那里 像胜利者那样站着 像经历过许多失败的英雄 在沉思 整个民族的骨骼是他的结构 人民巨大的牺牲给了他生命 他从东方古老的黑暗中醒来 把不能忘记的一切都刻在身上 从此 他的眼睛关注着世界和革命 他的名字叫人民

我想 我就是纪念碑 我的身体里垒满了石头 中华民族的历史有多沉重 我就有多少重量 中华民族有多少伤口 我就流出过多少血液

我就站在 昔日皇宫对面 那金子一样的文明 有我的智慧，我的劳动 我的被掠夺的珠宝 以及太阳升起的时候 琉璃瓦下紫色的影子 ——我苦难中的梦境 在这里 我无数次地被出卖 我的头颅被砍去 身上还留着锁链的痕迹 就这样被埋葬 生命在死亡中成为东方的秘密

但是 罪恶终究会被清算 罪行终将会被公开 死亡不可避免的时候 流出的血也不会凝固 当祖国的土地上只有呻吟 真理的声音才更响亮 既然希望会灭绝 既然太阳每天从东方升起 真理就把诅咒没有完成的 留给了枪 革命把用血浸透的旗帜 留给风，留给自由的空气 那么 斗争就是我的主题 我把我的生命和诗 献给了 纪念碑

1977年

（选自《朦胧诗选》，春风文艺出版社1986出版）

喜欢的理由： 初次读到江河这首《纪念碑》时，我还不到二十岁，转眼三十多岁了，时光无情，一代诗人和他们的读者都老了，但真正的诗歌永存。 喜欢《纪念碑》，因为它的沉郁、凝重，因为它的雄浑、悲穆，因为它如大理石般坚实深厚的文字，如长江大河般旷远辽阔的抒情力量，这样长久地打动人心。 按照一般的解读，《纪念碑》是针对“文革”进行的反思，是对“四人帮”的控诉，考察诗人写作的年代，也可以这般理解。但这首诗的可贵之处在于，它抒情的视角不仅仅限于一个政治时段，而是对民族千年悲剧命运的反思。这样，它的立意就远比一般性控诉“文革”苦难的政治诗要高远得多。同时，它的诗艺表达也是高超的，具有强大的文字穿透力和艺术感染力，以至二十多年后的今天，我们读到它时仍感动不已。 即使是政治抒情类题材，也需要通过精心的立意和精湛的诗艺，来提升它的诗美价值。我想，这就是《纪念碑》远远胜出一般政治诗的重要原因。

响水滩客

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响水滩客

令人遗憾的是，我们永远无法知道，这个多情的清纯的才华横溢的诗人的名字。

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回唐古：《西洲曲》是南朝民歌，可能经过文人加工的。

响水滩客

以下是引用沧海曾经在2006-5-5 11:22:49的发言： 好作品太多了。没办法都弄上来。

那我们就腾出地方，让大家也贴吧。嘿